本選題為藝術(shù)圖像文獻(xiàn)學(xué)研究（第2輯），其中所指文獻(xiàn)，并非專指傳統(tǒng)視野中的藝術(shù)史論文字著述，而是指將圖像文本作為與文字文本并列的文獻(xiàn)系統(tǒng)，加以整體認(rèn)知和研究，大致包括圖像目錄、圖像鑒藏、圖像版本、圖像類文字文獻(xiàn)整理和學(xué)科理論等方面。本選題在《藝術(shù)圖像文獻(xiàn)學(xué)研究（第1輯）》的基礎(chǔ)上，以探索藝術(shù)圖像文獻(xiàn)學(xué)建構(gòu)為主題，繼續(xù)匯編

列夫·托爾斯泰在《藝術(shù)論》中提出：藝術(shù)是生活的鏡子。如何走進(jìn)藝術(shù)？這就需要閱讀經(jīng)典。經(jīng)典是跨越時(shí)代的智慧結(jié)晶，是藝術(shù)大師以獨(dú)創(chuàng)性語言構(gòu)建的思想燈塔。它們或奠定理論基石，或顛覆傳統(tǒng)認(rèn)知，或引領(lǐng)藝術(shù)審美，能以更高效率觸及藝術(shù)本質(zhì)，啟迪我們的藝術(shù)審美與實(shí)踐。本書精選30部藝術(shù)學(xué)經(jīng)典著作，從八個(gè)維度梳理人類探索藝

本書主要介紹數(shù)字化設(shè)計(jì)的基礎(chǔ)知識、數(shù)字化藝術(shù)設(shè)計(jì)體系、數(shù)字化藝術(shù)設(shè)計(jì)要素、數(shù)字化藝術(shù)設(shè)計(jì)特征、二維平面設(shè)計(jì)技術(shù)、三維數(shù)據(jù)建模技術(shù)、動態(tài)視頻展示技術(shù)、數(shù)字化仿真技術(shù)概述、數(shù)字化仿真軟件、數(shù)字化樣機(jī)技術(shù)。書中在色彩、構(gòu)圖、外形、數(shù)字燈光等方面列舉了很多實(shí)際案例，包括工業(yè)產(chǎn)品數(shù)字化設(shè)計(jì)應(yīng)用實(shí)踐、環(huán)境藝術(shù)數(shù)字化設(shè)計(jì)應(yīng)用實(shí)踐、公

第一章：于安瀾其人其學(xué)。通過對其家世、家庭的梳理，探討其學(xué)術(shù)研究與藝術(shù)創(chuàng)作的背景、基礎(chǔ)，重點(diǎn)關(guān)注其學(xué)術(shù)交游情況。第二章：于安瀾畫學(xué)文獻(xiàn)編纂與畫學(xué)體系建構(gòu)研究。尤其對《畫論叢刊》《畫史叢書》《畫品叢書》三部著作所建構(gòu)的現(xiàn)代中國畫學(xué)學(xué)科體系予以高度關(guān)注。第三章：著眼于于安瀾書畫篆刻藝術(shù)研究。主要考察了他在詩、書、畫、印等方

提到藝術(shù)品，我們往往認(rèn)為它們是被靜態(tài)擺放的，但藝術(shù)品在成名前往往有著非凡的流浪之旅——常常伴隨著神秘與歷險(xiǎn)，它們或許被盜竊、掠奪、成為遺產(chǎn)中的被爭奪之物，有的甚至見證了社會歷史的變革。 本書以時(shí)間軸串聯(lián)，帶領(lǐng)讀者踏上諸如《阿諾菲尼的婚禮》《鏡前的維納斯》等世界名作的流浪歷險(xiǎn)之旅。在這趟顛沛流離的旅程中，有各種各樣的人

教材從工科學(xué)生的美育視角出發(fā)，針對信息通信領(lǐng)域的工科學(xué)生，在新時(shí)代背景下，從思維啟發(fā)、內(nèi)容融合的目標(biāo)出發(fā)，講解藝術(shù)與科技互相成就的關(guān)系，發(fā)散思維、跳躍性思維與邏輯思維互相促進(jìn)的關(guān)系，音樂、美術(shù)、設(shè)計(jì)等不同藝術(shù)門類與信息通信技術(shù)的交叉融合的成功案例，工作與生活中藝術(shù)與科技結(jié)合的綜合素養(yǎng)體現(xiàn)，以及藝術(shù)與科技未來的發(fā)展趨勢等

藝術(shù)與哲學(xué)對話錄系列由服務(wù)器藝術(shù)與山西大學(xué)哲學(xué)社會學(xué)院聯(lián)合推出，在哲學(xué)與藝術(shù)交界地帶，尋找有意思的話題。 第2輯《知識就是追求真理的副產(chǎn)品》是由梅劍華主編的又一跨學(xué)科思想力作。本書延續(xù)了藝術(shù)與哲學(xué)深度對話的獨(dú)特路徑，收錄九場前沿學(xué)術(shù)講座與對談，以多元視角探討人類精神世界的核心命題，為當(dāng)代知識界提供了一場貫通理性與感性的

隨著藝術(shù)學(xué)獨(dú)立成為學(xué)科門類，藝術(shù)學(xué)理論成為一級學(xué)科，藝術(shù)批評成為二級學(xué)科，越來越多的學(xué)校開始開設(shè)藝術(shù)批評課程程，但是目前國內(nèi)一直沒有合適的教材。本書在作者多年的講稿基礎(chǔ)上整理而成，系統(tǒng)介紹了藝術(shù)批評的歷史流變、概念辨析、風(fēng)格類型、立場和理念、批評對象、主要內(nèi)容和方法、流派和批評家、環(huán)境與機(jī)制等，并運(yùn)用了大量的案例，深入

本書收錄第12屆海峽兩岸暨港澳地區(qū)藝術(shù)論壇論優(yōu)秀論文。論文作者為參加本屆論壇的藝術(shù)家、專家學(xué)者，以80、90后為主體，專業(yè)背景涉及文學(xué)、戲劇、電影、電視、音樂、舞蹈、美術(shù)、攝影、書法、曲藝、民間文藝、文藝評論等藝術(shù)門類，論文內(nèi)容主要包括傳承弘揚(yáng)中華美學(xué)精神，中華文化創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化、創(chuàng)新性發(fā)展，新文藝群體、新文藝組織與中華文

如何欣賞超現(xiàn)實(shí)主義作品？一件藝術(shù)品欣賞多久比較合適？遇到標(biāo)題晦澀、內(nèi)容直白的藝術(shù)品應(yīng)該如何理解？如何欣賞裸體藝術(shù)？如何判斷藝術(shù)品的好壞？參觀美術(shù)館往往會讓人筋疲力盡、似懂非懂。藝術(shù)家林肯·佩里想改變這一點(diǎn)，他把自己當(dāng)作導(dǎo)游，為讀者提供了一個(gè)觀看和欣賞藝術(shù)的新方式，與讀者一起探索繪畫的構(gòu)圖、內(nèi)容以及雕塑的空