本書(shū)是一部關(guān)于琴韻華章：鋼琴藝術(shù)魅力與產(chǎn)業(yè)發(fā)展的專著。隨著社會(huì)的高速發(fā)展，鋼琴藝術(shù)的魅力體現(xiàn)為豐富的表現(xiàn)力和深厚的文化內(nèi)涵，鋼琴產(chǎn)業(yè)也迎來(lái)了全新的發(fā)展機(jī)遇。鑒于此，本書(shū)全面介紹了鋼琴藝術(shù)的魅力與產(chǎn)業(yè)發(fā)展?fàn)顩r，深入剖析鋼琴藝術(shù)的發(fā)展階段，分析鋼琴演奏與伴奏藝術(shù)及其產(chǎn)業(yè)發(fā)展，關(guān)注中國(guó)鋼琴藝術(shù)與產(chǎn)業(yè)發(fā)展路徑，探討如何推動(dòng)鋼琴

民樂(lè)是以民族樂(lè)器為主奏的音樂(lè)，而民族樂(lè)器的種類和分類，又是包羅萬(wàn)象、豐富多彩的。如塤、曾侯乙編鐘、琵琶、古琴、笙、蕭、笛、胡笳、古箏、箜篌、二胡、鐘、鼓、磬等。本書(shū)從“民族器樂(lè)”的主題出發(fā)，用生動(dòng)的語(yǔ)言娓娓道來(lái)這幾十種散發(fā)著獨(dú)特魅力的樂(lè)器，以及自古至今流傳下來(lái)的古典音樂(lè)和曲調(diào)�！懊駱�(lè)”作為我國(guó)優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的重要篇章，其

本書(shū)是作者基于多年交響樂(lè)團(tuán)的演奏經(jīng)驗(yàn)，積累演奏中遇到的各種困難樂(lè)段而編成的。作者特意挑選了一些技術(shù)難度較高的小號(hào)片段，旨在為小號(hào)演奏者提供學(xué)習(xí)的機(jī)會(huì)。全書(shū)包括了各種類型的困難片段，如快速的音階、復(fù)雜的節(jié)奏變化、高難度的音程跨度等。

本書(shū)是我社“中國(guó)風(fēng)合唱精品”開(kāi)放系列圖書(shū)中的一冊(cè)�！爸袊�(guó)風(fēng)合唱精品”系列的策劃初衷是按照作曲家分類成冊(cè)，內(nèi)容依托中國(guó)民歌或民族、戲曲風(fēng)格編創(chuàng)的大眾喜愛(ài)的優(yōu)秀合唱作品。本書(shū)收入作者多年積累的中國(guó)風(fēng)格合唱作品22首。

音樂(lè)自學(xué)速成叢書(shū)引進(jìn)自朔特出版社，是一套在德國(guó)被廣泛使用的自學(xué)教程。全套叢書(shū)包括樂(lè)理、音樂(lè)史和指揮等，是適合音樂(lè)愛(ài)好者以及音樂(lè)學(xué)習(xí)者的一套有效的自學(xué)教材。全書(shū)以簡(jiǎn)明扼要的文字結(jié)合簡(jiǎn)單直觀的譜例呈現(xiàn)，每一個(gè)章節(jié)均配有視頻教學(xué)指導(dǎo)，德文原聲、中文字幕，讓讀者隨時(shí)隨地都能輕松自學(xué)音樂(lè)知識(shí)。

本書(shū)立足中國(guó)當(dāng)代民歌的發(fā)展現(xiàn)狀，通過(guò)梳理20世紀(jì)70年代末以來(lái)我國(guó)的當(dāng)代民歌，探索了其審美過(guò)程、審美特征以及審美效果，創(chuàng)新性地提出將音樂(lè)形象作為音樂(lè)審美的重要形式，并從同構(gòu)聯(lián)覺(jué)幻想力視覺(jué)化等音樂(lè)審美心理特征切入探索了音樂(lè)審美的心理機(jī)制，從情感聯(lián)動(dòng)、主體經(jīng)驗(yàn)觀照與藝術(shù)形象生成的音樂(lè)審美過(guò)程論證了音樂(lè)形象與音樂(lè)審美的關(guān)系。

本書(shū)是一部系統(tǒng)而全面的簡(jiǎn)譜樂(lè)理入門(mén)指南，通過(guò)31天的精心編排，引領(lǐng)讀者從基礎(chǔ)音符認(rèn)知逐步深入到高階的音樂(lè)理論。從簡(jiǎn)譜的唱名與音名開(kāi)始，逐步涵蓋音的高低、分組及不同音區(qū)的音符練習(xí)，同時(shí)穿插休止符、音階、音級(jí)等關(guān)鍵概念。書(shū)中不僅詳細(xì)講解了增時(shí)線、減時(shí)線、拍號(hào)、常用節(jié)奏型等基礎(chǔ)知識(shí)，還深入探討了半音、全音、音程、和弦及其轉(zhuǎn)位

本書(shū)全面探討了電子音樂(lè)三維聲的創(chuàng)作與演出，以及其音響美學(xué)的多維度特征。從電子音樂(lè)的歷史發(fā)展和技術(shù)演進(jìn)出發(fā)，本書(shū)詳細(xì)回顧了其從20世紀(jì)初的實(shí)驗(yàn)性質(zhì)音樂(lè)到現(xiàn)代電子音樂(lè)技術(shù)的多樣性。作者結(jié)合個(gè)人在電子音樂(lè)領(lǐng)域的實(shí)踐經(jīng)驗(yàn)，深入分析了三維聲技術(shù)如何增強(qiáng)電子音樂(lè)的空間感和沉浸感。書(shū)中界定了電子音樂(lè)的概念，探討了其與三維聲技術(shù)的結(jié)合

該書(shū)收錄的七部箏樂(lè)重奏作品均為王蔚教授所指導(dǎo)的古箏專業(yè)學(xué)生所創(chuàng)作幾位學(xué)生在王蔚教授的指導(dǎo)下在專業(yè)領(lǐng)域都取得了優(yōu)秀的成績(jī)，受邀國(guó)內(nèi)外演出并多次獲得大獎(jiǎng)。七部作品創(chuàng)作靈感來(lái)源豐富，每部作品前附有演奏技法說(shuō)明和詩(shī)情畫(huà)意的簡(jiǎn)介文字，作品具有古今、中西方音樂(lè)融合的特點(diǎn)，富有鮮明的個(gè)性和形象。具有很高的演奏實(shí)用性和學(xué)習(xí)性。

本書(shū)第一章主要介紹了伊瑪堪的含義、語(yǔ)義來(lái)源、生存環(huán)境、發(fā)展歷程，并對(duì)伊瑪堪與生存環(huán)境的互動(dòng)關(guān)系進(jìn)行了探討。第二章介紹了21世紀(jì)初期以前伊瑪堪音樂(lè)活動(dòng)情況和當(dāng)下伊瑪堪音樂(lè)承載者的考察實(shí)錄。第三章對(duì)當(dāng)下伊瑪堪與21世紀(jì)初期以前伊瑪堪說(shuō)唱文本、音樂(lè)本體特征、表演形態(tài)和傳承形態(tài)的對(duì)比分析。第四章闡釋了作為中華民族文化一部分的赫