本書是魅力校園。中等職業(yè)學校職業(yè)素養(yǎng)系列教材之一，在第二版的基礎(chǔ)上修訂而成。旨在幫助學生提高音樂修養(yǎng)、提升審美品味、強化思想情操。本書包括三個主要部分，十五個模塊。具體內(nèi)容為：導言，主要介紹音樂教育的主要作用和如何欣賞音樂；第一部分聲樂，主要介紹中國和民歌、外國民歌藝術(shù)歌曲和流行歌曲；第二部分器樂，主要介紹中國民族樂器

本書是文集。作者幾十年來在中外傳統(tǒng)音樂境域奔波的同時，建立了自己對音樂事項的認識方式和方法，并把此運用到音樂的研究實踐中去。本書是作者從幾十年來積累下來的百余篇文章中選出的30余篇，形成實踐篇，集結(jié)出版，這樣能更鮮明地體現(xiàn)作者多年來在學術(shù)研究上的追求與特點，也是讀者研究民族音樂的重要參考書。

本書收錄了上海音樂學院研究中國傳統(tǒng)音樂的青年學者的研究論文若干篇。這些論文都是與民族傳統(tǒng)音樂有關(guān)的，但不是對我國民族傳統(tǒng)音樂的分門別類有系統(tǒng)的概論，大多是由于工作需要而寫成的，因此彼此并無什么內(nèi)在的聯(lián)系。這些青年學者在民族音樂學的視野下對我國的傳統(tǒng)音樂進行深入的研究與了解，為中國傳統(tǒng)音樂的生存現(xiàn)狀及未來的發(fā)展對策與保護

本書主要內(nèi)容包括：音樂期待和ITPRA理論、音樂時間層面的期待與ITPRA理論、音樂聆聽的期待、ITPRA理論在音樂創(chuàng)作中的應(yīng)用、音樂句法預(yù)期、音樂意義的預(yù)期加工。

本書全面介紹了中國傳統(tǒng)音樂的相關(guān)知識，簡要敘述了中國傳統(tǒng)音樂的產(chǎn)生、傳播，以及戲曲藝術(shù)的誕生與發(fā)展，最后論述了中國傳統(tǒng)音樂的音高元素在現(xiàn)代音樂創(chuàng)作中的繼承與創(chuàng)新。全書共分5章，包括中國傳統(tǒng)音樂的歷史文化源流、中國傳統(tǒng)音樂概述、論中國傳統(tǒng)音樂在當代的傳播、戲曲音樂的發(fā)展與傳承研究、中國傳統(tǒng)音樂的音高元素在現(xiàn)代音樂創(chuàng)作中的

改革開放以后，我國經(jīng)濟繁榮發(fā)展，在文化方面也變得越來越開放，各國之間的文化交流頻繁。在全球范圍內(nèi)依據(jù)不同的文化形式產(chǎn)生了多種類型的音樂，不同風格的音樂組成了一個音樂體系。在這樣的社會背景下，教師在教授學生音樂知識的前提下要引導學生，樹立正確的音樂藝術(shù)觀念，對于學生的音樂教育也應(yīng)該基于多元化的音樂背景。本文主要介紹了多元

本書編者吸納了近年來學術(shù)前沿的知識內(nèi)容，力圖使音樂技術(shù)理論與音樂文化理論相融合，按照基礎(chǔ)樂理的架構(gòu)設(shè)置將音樂基礎(chǔ)理論中的重點內(nèi)容梳理成條，包括音律、記譜法、調(diào)式、音程、和弦、節(jié)奏、節(jié)拍、音樂的速度與力量、轉(zhuǎn)調(diào)、移調(diào)、裝飾音和旋律的知識等，旨在為廣大音樂專業(yè)或業(yè)余工作者全面地了解、掌握音樂常識，其內(nèi)容豐富、簡明，適合音樂

本書共八章，內(nèi)容包括：緒論、音樂傳播的理論研究、河北音樂的種類與樂器、河北音樂的傳承與發(fā)展、“一帶一路”背景下河北音樂跨文化傳播的困境、“一帶一路”背景下河北音樂跨文化傳播的重要性、“一帶一路”背景下河北音樂跨文化傳播的路徑與策略、“一帶一路”背景下河北音樂跨文化傳播的發(fā)展展望。

本書首先就普通高校通識音樂課程的內(nèi)涵、教學目標及理念、音樂課程設(shè)置進行研究；其次概述了跨學科教育的本質(zhì)、價值與模式以及跨學科教育與高校通識音樂教學；再次從高校通識音樂課程融合人文課程、醫(yī)學以及其他姊妹藝術(shù)課程進行更深入的通識音樂跨學科教學研究，以此作為本書研究的重點，做到了理論聯(lián)系實際；最后就高校通識音樂課程融合體育課

書稿為2014年度教育部人文社會科學研究專項委托項目,主要論述四個方面的問題:一、傳統(tǒng)音樂的階層化、區(qū)域化和網(wǎng)絡(luò)化:城鎮(zhèn)化過程中傳統(tǒng)音樂文化的結(jié)構(gòu)性分布;二、從城鎮(zhèn)化程度與城鎮(zhèn)化類型看城市音樂文化的生存語境;三、傳統(tǒng)音樂的幾種主要的發(fā)展趨向和基本模式類型;四、當前存在的主要問題和對于相關(guān)的應(yīng)對策略的幾點建議。前三個方面