本書客觀系統(tǒng)地分析了康養(yǎng)旅游推進的經(jīng)驗、模式和發(fā)展趨勢，具有突出的創(chuàng)新性、實踐性和前瞻性。全書分為總論、專題報告、地方探索、熱點聚焦四個部分�？傉摬糠謱�康養(yǎng)旅游的背景與過程、意義與價值、發(fā)展態(tài)勢進行了全面梳理。專題報告部分對康養(yǎng)旅游的目的地創(chuàng)新、互聯(lián)網(wǎng)+康養(yǎng)旅游、特色小鎮(zhèn)等進行了深入探索。地方探索部分對海南、四川、浙江

本書是為適應社會與國民經(jīng)濟發(fā)展，滿足測繪與相關專業(yè)學生熟悉測繪基本法律法規(guī)，依法從事測繪管理和測繪工程監(jiān)理等各項活動，成為懂專業(yè)、會管理的綜合性人才的需要而編寫的。本書主要分為三篇，包括測繪法律法規(guī)、測繪項目與生產(chǎn)管理和測繪工程監(jiān)理。本書既可作為高等學校測繪工程、地理信息科學、攝影測量與遙感等專業(yè)的法律法規(guī)和工程管理、

本書從歷史背景和作曲家的生活背景入手，對舒曼代表性聲樂套曲從創(chuàng)作技術和演唱技術兩個方面進行研究，是我國第一部系統(tǒng)研究舒曼聲樂套曲的專著，對于從事藝術歌曲創(chuàng)作和德奧藝術歌曲的演唱等都有參考和借鑒價值。

本書分上中下三篇，運用符號三分法，分別從符號的符形學、符義學與符用學，建構音樂符號傳播理論框架，依次討論音樂的符號文本結構、音樂符號的意義傳播以及音樂符號的社會使用，在此系統(tǒng)而完整的理論框架下，深入探討音樂符號各個環(huán)節(jié)的傳播機制和原理。

《*音樂觀念》是達爾豪斯在音樂美學和觀念研究領域的代表作，全書共分為十章，以歷史的眼光追溯了*音樂觀念的前史、產(chǎn)生和演進，以哲學的思辨對這一在西方藝術音樂發(fā)展中占據(jù)關鍵地位的審美觀念予以充分審視和剖析，并且將之與哲學發(fā)展史、音樂文化史、音樂美學史、具體音樂作品等多重語境相聯(lián)系，賦予這一常遭到濫用和誤讀或淪于玄虛空泛的思

《中外流行音樂基礎知識（第三版）》是第三版，主要是*，修正了之前對于中國流行音樂認識的誤區(qū)，刪掉一些人和曲子；第二，增加了中國流行音樂的新元素；第三，增加了歐美流行音樂的新元素。此外，本書還重新對每一詞條進行梳理，以修正表述不正確、學術上有爭議等之處，以更好地滿足讀者需求。

本書通過對張楚、老狼、李建儐、張淺潛、丁薇、筠子、姜昕、尹吾、莫染、周云蓬、左小祖咒、李志、趙雷、陳粒、陳鴻宇、蘇陽、旅行者、*青年旅店、李壽全、草東沒有派對等四十多位音樂人和樂隊的敘述，與讀者分享好歌曲，追憶一代人的青春往事。

世界上不同的人種、民族對人類的音樂文化做出了不同的貢獻，如：中國人、印度人、阿拉伯人、印第安人擅長音樂的旋律，以平面的、線狀的音樂思維為主；歐洲人則以音樂的和聲、復調見長，以立體的、塊狀音樂思維為主；“黑非洲”（撒哈拉以南的非洲的俗稱）人和非裔美洲人突出的是節(jié)奏，以點狀的、跳動的動力性音樂思維為主。他們各自以獨特的方式

《音樂學基礎》正是為滿足廣大讀者研習音樂學的需求編寫的一部音樂學理論讀物。鑒于目前我國高校的音樂學教學內容多側重于中國音樂史、西方音樂史、民族音樂理論、音樂美學等幾個音樂學的分支學科，所以該書的編撰與此緊密結合。全書共分四篇。第一篇為“民族音樂理論”（涵蓋民族音樂學、中國傳統(tǒng)音樂及世界音樂的理論常識），第二篇為“中國音

《東方音樂藝術審美論》力圖從審美視角切入，全面、深入、系統(tǒng)地對中國、日本、印度及其他東方國家的音樂藝術進行歷史性的梳理、分析、比較，廓清其思想文化審美內容，以期為21世紀各門藝術的創(chuàng)新發(fā)展起到借鑒作用�！稏|方音樂藝術審美論》分兩大部分。*部分縱向梳理東方諸國的音樂藝術發(fā)展歷史；第二部分重點探討東方音樂藝術的基本理論問題