標志設計是藝術設計教育領域的一門技能課程，通過本教材，使學生熟練掌握標志設計的創(chuàng)意要領和設計表現技法，能以企業(yè)和社會組織的需求為標準，結合V設計要領設計出合理的標志方；培養(yǎng)設計者設計構思能力，培養(yǎng)設計感覺，提高表現技巧，訓練學生的設計意識和動手能力，引導學生深入探究專業(yè)技能；通過學習，使學生具備有創(chuàng)造性的設計能力，具有

青花瓷的魅力何在?自問世以來其就以柔美而細膩的紋飾征服了無數人。青花瓷不僅與人們的生活融為一體,而且成了中國傳統(tǒng)文化的一種載體。本書基于作者多年豐富的教學實踐和深入的研究,旨在以新穎的研究方法、翔實的資料和精確的考證,對中國陶瓷園藝里別具一格而又耀人眼目的青花瓷的起源、發(fā)展及鑒賞進行全面的分析和介紹,并對其在當代的發(fā)展

本書以瓷畫藝術的空間表現為研究對象,針對瓷畫藝術的歷史、創(chuàng)作以及藝術意向與意蘊等方面進行了詳盡的分析,對瓷畫藝術的表現內容、表現技法等方面做出了較為全面的闡述,并對不同時期的瓷畫藝術作品進行了鑒賞與品評。同時,本書呈現的瓷畫圖片,以陶瓷與瓷畫藝術的歷史發(fā)展為主線一一講述。

本書收錄浦江當代玻璃藝術展的部分作品。藝術家以玻璃為媒介,通過澆鑄、雕刻、熱熔、拉絲以及吹制等不同的工藝,制作出精美絕倫、風格迥異的玻璃藝術品,奉獻了一場玻璃的視覺盛宴。展覽分三個板塊:“器·物”“匠·藝”“思·裁”,從感通人民之心出發(fā),理解和認識玻璃藝術的功能和意義,著力于思想和情感的藝術表現,引發(fā)人民對于生活、生產

本教材是作者20余年教學理論與實踐的總結。除教學以外,作者本人也參與了大量的社會設計項目,積累了豐富的創(chuàng)作經驗。本書共六章,主要闡述了圖形設計課程學習的兩大內容:概念傳達和形式表現。兩者也是視覺傳達設計的核心。本書的特點是重視圖形設計的理論性和應用性,采用比較分析的方法把圖形設計與符號語言、現代藝術、設計傳達相聯系。以

民間剪紙一直是民間藝術研究的焦點話題之一。長期以來，有許多學者致力于民間剪紙研究。本書對長清剪紙的研究與學界對民間剪紙及剪紙藝人的一貫重視密不可分，考察的具體問題主要是：第一，長清剪紙的生存環(huán)境與歷史起源問題；第二，長清剪紙的傳承譜系如何；第三，歷代傳承人的個人敘事與剪紙創(chuàng)作；第四，城市化進程中剪紙藝人的民俗角色發(fā)生了

本書主要介紹了作者的主要生平，部分重要事跡及其創(chuàng)作的紫砂作品。闡述了自己對紫砂的理解，并著重介紹了自己創(chuàng)作的一些作品的特點及其所包含的紫砂藝術。通過對陶瓷藝術的宣揚，促使人們不斷加深對紫砂文化的理解，感悟紫砂藝術及中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的博大精深。

本書以陶瓷寫實繪畫為研究對象,以歷史發(fā)展為脈絡,對陶瓷寫實繪畫的工藝、藝術特色進行了深入理論剖析與探究,旨在初步建立陶瓷寫實繪畫藝術科學、完整、獨立的理論體系。

本書系統(tǒng)介紹了櫥窗設計的相關知識,闡述了櫥窗設計的原理及原則,結合實際案例講述如何運用設計原理指導實踐,如何將前人的設計經驗形成知識體系,按照由易到難的認知規(guī)律,循序漸進地指導實踐并通過實踐理解原理的重要性。本書內容專業(yè),既可作為視覺傳達設計相關專業(yè)的設計基礎,也可作為設計專業(yè)的專業(yè)通識,有助于學習者掌握視覺傳達的表達

本分冊主要從國內陶瓷藝術與國外陶瓷藝術兩部分的知識內容來選取閱讀材料。國內陶瓷藝術部分的閱讀材料主要介紹從古至今陶瓷藝術蓬勃發(fā)展過程中唐、宋、元、明、清各個朝代產生的具有代表性的陶瓷藝術的主要特點,以及現代中國陶藝概況。國外陶瓷藝術閱讀部分從不同角度選取閱讀材料,簡要地介紹了朝鮮半島、日本、英國以及美國的陶瓷藝術概況。