本著作基于傳統(tǒng)音樂(lè)文化視域，主要圍繞阿炳的情感美學(xué)表演觀、劉天華的藝術(shù)理想、孫文明的傳統(tǒng)技藝觀、呂文成的音樂(lè)觀，深入分析了近現(xiàn)代中國(guó)二胡藝術(shù)的樂(lè)曲結(jié)構(gòu)、發(fā)展歷程、作品調(diào)式、演奏技法等核心要素，厘清了技術(shù)訓(xùn)練、演奏力度、演奏質(zhì)量三個(gè)方面技術(shù)要素對(duì)二胡藝術(shù)呈現(xiàn)的影響，展望了二胡作品與演奏技法的發(fā)展前景、二胡重奏與合奏藝術(shù)的

本書(shū)針對(duì)當(dāng)代聲樂(lè)教學(xué)，對(duì)其進(jìn)行理論與實(shí)踐的研究。全書(shū)共分為五大章節(jié)。第一章為聲樂(lè)藝術(shù)與聲樂(lè)教學(xué)概述，分別介紹了聲樂(lè)藝術(shù)的發(fā)展歷程、聲樂(lè)藝術(shù)的特征與表現(xiàn)形式、聲樂(lè)教學(xué)的目的與形式以及聲樂(lè)教學(xué)的內(nèi)節(jié)為聲樂(lè)教學(xué)的過(guò)程，第二節(jié)為聲樂(lè)教學(xué)的評(píng)價(jià)。第三章是聲樂(lè)教學(xué)的語(yǔ)言、心理及情緒，從聲樂(lè)教學(xué)的語(yǔ)言、心理和情緒進(jìn)行分別闡述。第四章

本書(shū)共分為五章內(nèi)容，主要講述了聲樂(lè)演唱教學(xué)研究。本書(shū)的主旨是通過(guò)介紹聲樂(lè)演唱教學(xué)的相關(guān)知識(shí)，使讀者能得心應(yīng)手地掌控自己的聲音，這是因?yàn)槁晿?lè)演唱藝術(shù)是一種以人聲為樂(lè)器的復(fù)雜的體力勞動(dòng)，并通過(guò)對(duì)自身的樂(lè)器進(jìn)行系統(tǒng)的長(zhǎng)期的訓(xùn)練和辛勤的培養(yǎng)、創(chuàng)造，從而掌握正確的聲樂(lè)演唱技巧。在撰寫(xiě)本書(shū)的過(guò)程中，引用了大量學(xué)術(shù)著作觀點(diǎn)，分別是梁

本書(shū)系統(tǒng)地對(duì)古箏藝術(shù)的起源、發(fā)展、傳播和創(chuàng)新進(jìn)行了多維視角的探究。首先，對(duì)古箏和古箏藝術(shù)做出簡(jiǎn)單概述，引導(dǎo)讀者對(duì)古箏藝術(shù)形成基本了解。其次，分析了古箏流派的守正與創(chuàng)新，闡述了主要古箏流派在歷史發(fā)展中的傳承與創(chuàng)新。再次，從融合視角，探究了古箏藝術(shù)的形成和發(fā)展過(guò)程中，文學(xué)、民歌、器樂(lè)、戲曲扮演的角色；從教學(xué)視角，論述了古箏

本書(shū)以高師聲樂(lè)教育的發(fā)展為線(xiàn)索，從宏觀的教育思想出發(fā)，在對(duì)整體高師音樂(lè)教育進(jìn)行研究分析之后，著重強(qiáng)調(diào)了在大的全球化背景下，我國(guó)高師聲樂(lè)教學(xué)應(yīng)有目的的具體實(shí)施。在內(nèi)容上主要探討了高師聲樂(lè)教學(xué)的相關(guān)理論，明晰了新時(shí)代我國(guó)高師聲樂(lè)教學(xué)的創(chuàng)新型教學(xué)理念，分析了聲樂(lè)教學(xué)技巧，提出了高師聲樂(lè)教學(xué)方法，探討了高師聲樂(lè)教學(xué)審美觀的塑造

中國(guó)民族彈撥音樂(lè)歷史悠久，源遠(yuǎn)流長(zhǎng)，對(duì)其傳承與審美進(jìn)行研究，是促進(jìn)其新時(shí)代發(fā)展和推進(jìn)我國(guó)“文化強(qiáng)國(guó)”建設(shè)的應(yīng)有之義。本書(shū)首先簡(jiǎn)單介紹了中國(guó)民族彈撥樂(lè)器類(lèi)型，然后對(duì)古琴音樂(lè)、古箏音樂(lè)、琵琶音樂(lè)等具有代表性的民族彈撥音樂(lè)進(jìn)行細(xì)致而深入的研究，具體研究?jī)?nèi)容包括：音樂(lè)風(fēng)格與特點(diǎn)、音樂(lè)發(fā)展進(jìn)程、演奏技法、絲綢之路沿線(xiàn)傳播和經(jīng)典音

本書(shū)是一本聲樂(lè)專(zhuān)業(yè)知識(shí)普及類(lèi)讀物。全書(shū)主要圍繞國(guó)家精品課程聲樂(lè)慕課“美聲之林”的建設(shè)和其中涉及的聲樂(lè)專(zhuān)業(yè)知識(shí)問(wèn)答兩方面展開(kāi)寫(xiě)作。第一部分主要圍繞聲樂(lè)慕課的建設(shè)寫(xiě)作，包括《有那么一群人》《美林之聲第一課演唱嘉賓》等文章，從一定層面上分析了聲樂(lè)MOOC學(xué)習(xí)動(dòng)機(jī)的情感體驗(yàn)滿(mǎn)足理論、自我實(shí)現(xiàn)需求理論，歸納了聲樂(lè)MOOC學(xué)習(xí)動(dòng)機(jī)

伴隨著我國(guó)教育的發(fā)展和教育體制改革的深入，教學(xué)模式的改革和創(chuàng)新成為各學(xué)校提高教學(xué)質(zhì)量的重要手段。其中聲樂(lè)專(zhuān)業(yè)教學(xué)也需要順應(yīng)改革的趨勢(shì)，打破傳統(tǒng)的單一固定教學(xué)模式，構(gòu)建新的聲樂(lè)教學(xué)課程理念，以促進(jìn)聲樂(lè)教學(xué)的發(fā)展。本書(shū)從學(xué)校聲樂(lè)教學(xué)理論介紹入手，針對(duì)聲樂(lè)教學(xué)基礎(chǔ)與實(shí)踐要點(diǎn)、聲樂(lè)藝術(shù)的多元化進(jìn)行了分析研究；另外對(duì)聲樂(lè)教學(xué)模式

20世紀(jì)初，在西方古典音樂(lè)的影響下，中國(guó)開(kāi)始了歌曲藝術(shù)的研究。本書(shū)共十章，先從中國(guó)藝術(shù)歌曲的概念出發(fā)進(jìn)行論述，對(duì)藝術(shù)歌曲的美學(xué)研究，包括中國(guó)藝術(shù)歌曲創(chuàng)作、演唱等相關(guān)研究領(lǐng)域，并按照中國(guó)藝術(shù)歌曲的發(fā)展歷史，對(duì)某一作曲家、某一作品和題材類(lèi)型進(jìn)行演唱分析研究，體現(xiàn)出中國(guó)藝術(shù)歌曲的民族性。本書(shū)重點(diǎn)對(duì)歌曲藝術(shù)欣賞及其美學(xué)內(nèi)涵做了

薩克斯在現(xiàn)代流行輕音樂(lè)中大量使用，古典音樂(lè)中也常有出現(xiàn)。本書(shū)正式以薩克斯為研究對(duì)象，首先對(duì)該樂(lè)器的構(gòu)造、類(lèi)型、選購(gòu)進(jìn)行了簡(jiǎn)單闡述，然后薩克斯藝術(shù)的發(fā)展與流行進(jìn)行了介紹，繼而重點(diǎn)探究了薩克斯的演奏技術(shù)、作品處理與表現(xiàn)等內(nèi)容，最后對(duì)薩克斯的教學(xué)與實(shí)施進(jìn)行了分析。本書(shū)結(jié)構(gòu)嚴(yán)謹(jǐn)，內(nèi)容豐富，脈絡(luò)清晰，理論聯(lián)系實(shí)踐，是一部值得出版