本書主要分為線條的游戲平面的秘密色彩的魅力通往創(chuàng)作的樂趣4章，遵循美術學習規(guī)律，從最基本的造型元素線條出發(fā)，經(jīng)過平面和色彩的學習，最終到達藝術創(chuàng)作階段。本書由淺入深、循序漸進，有步驟、分階段地逐步提高學習者的美術技能和審美素養(yǎng)。本書既包含史論講授，又包含實踐訓練。通過梳理講解中外美術史、美術基本概念、造型原理和創(chuàng)作方法

本書是北京交通大學基礎美育課程設計與審美概論的配套教材,包括設計基礎知識、設計鑒賞原理、設計批評理論等內(nèi)容。本書結合大量設計案例引導學生認識設計，領略設計與技術、藝術之間的關系，發(fā)現(xiàn)設計在生活中的意義，進而培養(yǎng)學生掌握設計的思維方式及批判意識，實現(xiàn)設計思維與所學專業(yè)的融會貫通。本書在內(nèi)容設計上充分考慮非設計專業(yè)學生的知

本書立足通識教育視角，對藝科交叉的前沿領域進行了探索。內(nèi)容涵蓋：重識藝術與科學、鏈接藝術與科學、藝術與科學的媒介和類型、藝術與科學的社會課題等多個方面，全面涉及藝術史、科學技術史及哲學領域的基礎知識和典型案例，緊密圍繞當前學科交叉發(fā)展的新動態(tài)、新挑戰(zhàn)，致力于建構通貫理工類與人文類學科間的橋梁，幫助讀者形成跨學科的思考方

本書在第二版的基礎上，首先，大幅修訂了篇章結構，將延展視野篇整合至概說部分，其次是在技術通覽部分將近兩年最新的技術發(fā)展加入書中，對數(shù)字技術崛起之后技術手段融入各項藝術創(chuàng)作所帶來的變革和影響做出翔實的介紹，對當下熱門的藝術形式做出系統(tǒng)的分析，對數(shù)字媒體藝術的未來發(fā)展做出展望、對發(fā)展中的問題提出思考。

這是一本深刻剖析了19世紀中葉至20世紀初中國視覺文化領域發(fā)生巨變的力作。依托豐富的史料支撐與近二百幅珍貴圖片，作者從繪畫、攝影、畫報、工藝美術等多個維度出發(fā)，全面審視了近代中國肖像藝術的演變軌跡，以及寫實與真實觀念在這一過程中的深刻重塑。書中尤為聚焦于兩大視覺文化現(xiàn)象：一是傳統(tǒng)御容藝術如何跨越宮廷界限，實現(xiàn)向民間的視

本書為暨南大學藝術學院理論名師講座的文稿整理(第一輯)，分為電影篇和書法篇兩部分。電影篇收集文稿8篇，既有對《改革開放40年中國電影現(xiàn)實主義的審美經(jīng)驗》（張阿利、李磊）的總結，也有對《藝術學史的百年線路與研究方法生成》（夏燕靖）的探究，還有關于電影的英雄敘事微時代影視工業(yè)互聯(lián)網(wǎng)時代等一系列的學術探討，通讀之可對從事、研

《色彩的觀念》以色彩為研究對象，不僅詳細介紹了不同時代、不同流派藝術作品中的色彩語言特點，分析了不同色彩語言背后的啟蒙意義，還配以大量作品賞析，對藝術史上色彩觀念轉變的重要節(jié)點進行了深入解讀，最終指出色彩在繪畫情感表現(xiàn)中的重要作用，以及色彩在人類精神解放過程中所扮演的重要角色。全書圖文并茂，結構清晰，內(nèi)容深入淺出，可供

本書以藝術為重點，通過探索人文學科，培養(yǎng)和陶冶人文精神。 考察人文學科與人們所注重的價值、事物和事件之間的關系是本書的核心。作者分別講解繪畫、雕塑、建筑、文學、戲劇、音樂、舞蹈、攝影、電影等各藝術門類的基礎知識和結構框架，讓讀者有機會通過深入研究每一種主要的藝術媒介，來理解藝術與人類價值的關系。書中另有感知要領、概念要

本書分為上編·傳媒藝術理論研究中編·視聽生態(tài)進路研究下編·傳媒傳播理念研究，主要探討了有關視聽、媒介、傳播的重要或新銳議題。本書重點聚焦于傳媒藝術的理論假設和學科建設、網(wǎng)絡視聽的學用狀態(tài)和學理思考、傳媒傳播的觀念迭新和戰(zhàn)略需求，在傳媒與藝術的關系、視聽與科技的關系、國際傳播、媒

本書主要研究當代美術與設計教育方面的問題，涉及豐富的美術與設計知識。主要內(nèi)容包括美術與設計教育概述、美術與設計教育的發(fā)展歷程、美術與設計教育的理論基礎、美術與設計教育模式、美術與設計教育的發(fā)展路徑、美術與設計教育模式的創(chuàng)新等。本書是作者長期從事美術設計教學和實踐的結晶。本書在內(nèi)容選取上既兼顧到知識的系統(tǒng)性，又考慮到可接