《藝術欣賞教程(高職高專版)》是經(jīng)典教材《藝術欣賞教程》的高職高專版，為適應高職高專的藝術教育，在原書基礎上進行了精簡凝練。 全書由各藝術門類的著名學者、資深專家聯(lián)袂撰寫，包含對建筑、繪畫、雕塑、工藝美術、書法、音樂、舞蹈、戲劇、戲曲、攝影、電影、電視十二個藝術門類的欣賞，囊括了古往今來幾乎所有藝術門類發(fā)生、發(fā)展的歷程

著作主要圍繞廣告圖像、話語與社會；廣告圖像、藝術理論及哲學思辨；廣告圖像、文本與視覺；廣告圖像批判等四個方面來展開研究。研究以廣告圖像及其傳播為研究對象，借鑒國內外研究成果，貫徹國家和諧發(fā)展、全面發(fā)展、可持續(xù)發(fā)展思想觀，運用圖像學、符號學、語言學、視覺文化學、社會學、經(jīng)濟學、藝術學、生態(tài)學等的思想方法，遵循學科發(fā)展規(guī)律

本書根據(jù)藝術設計專業(yè)應用型人才培養(yǎng)目標的要求編寫，包括新媒體動態(tài)設計概述、動態(tài)設計的創(chuàng)意構思、動態(tài)設計的實現(xiàn)方法、動態(tài)設計在新媒體中的應用、動態(tài)設計的優(yōu)化和測試、新媒體動態(tài)設計案例分析、動態(tài)設計進階技巧。本書注重培養(yǎng)讀者的動態(tài)設計思維和實現(xiàn)動態(tài)效果的能力，引用分析了大量專業(yè)教學成果以及相關行業(yè)優(yōu)秀案例，以幫助讀者了解新

本書并沒有意圖挑戰(zhàn)現(xiàn)有設計行業(yè)或教育的體制,反而它能替整個行業(yè)填補許多設計師或許都會忽略的范疇,如市場學、心理學、哲學與設計學交織下的新思維方式,讓設計師們得到新的啟發(fā),為他們的設計“硬件”時賦予了“軟件”的生命力。這正是我從事設計教育20多年以來,除了案例分析以外,學生表現(xiàn)得最感興趣的題材。只是市場仍沒有一本能提供相

本書將從文化的概念、內涵、層次以及影響因素等方面出發(fā)，詳細論述文化對于設計的內在影響及核心驅動作用，通過大量現(xiàn)實案例分析和實驗論證，闡述文化意象對于設計的深層次影響機制，分析產(chǎn)品設計過程中文化形象的塑造和再現(xiàn)過程，為讀者有效運用各類文化元素進行創(chuàng)新設計提供了豐富的理論一句和方法路徑。本書將設計創(chuàng)新建立在中華文化的基石上

本書主要面向繪畫專業(yè)學生以及對人物畫有深入學習需求的繪畫愛好者，旨在通過深入的色彩造型相結合的人物頭像和半身像寫生訓練，提升學生在人物繪畫色彩造型方面的能力，內容分為人物繪畫色彩基礎、人物頭像寫生和人物半身像寫生三個主要部分，訓練實踐部分均配有具體的實踐指導和案例分析，適合系統(tǒng)學習和逐步深入。本書強調理論與實踐的結合，

不同于馬里恩杜查斯以往的著作，這本書是一本寫給大人們的藝術游戲書。杜查斯相信，""孩子通過玩來學習，大人通過藝術來玩”。杜查斯在過去25年的藝術性涯中認識到創(chuàng)作過程最核心的三個要點就是好奇心、觀察力和游戲。創(chuàng)意的開始很簡單，僅需要紙張和鉛筆！跟隨本書，隨身帶好小筆記本和筆，剩下的只是閱讀和觀察生活，并記錄你的創(chuàng)意之旅。

藝術心理學處在哲學美學與經(jīng)驗美學的分野之處，包含意動心理學與內容心理學的辯證關系，這種內在的張力突出地表現(xiàn)為結構主義、功能主義、精神分析、行為主義、認知科學、人本主義等不同學派的更迭和消長，也造就了一個根本的二難選擇：究竟應當研究藝術作品或活動的固有形式屬性，還是要關注其與個體的聯(lián)系以及個體的經(jīng)驗意義？本文匯編的21篇

本書首先介紹了藝術設計的定義、發(fā)展歷程以及其在現(xiàn)代社會中的地位和作用，闡述了藝術設計的理論基礎，然后重點討論了創(chuàng)新思維在藝術設計中的重要性，以及如何通過頭腦風暴、逆向思維等方法激發(fā)創(chuàng)新靈感，詳細講解了藝術設計的表現(xiàn)技法，全面展示了如何根據(jù)市場需求和消費者心理進行藝術設計的市場定位，深入探討了跨學科融合在藝術設計中的重要

《新媒體時代藝術設計改革與創(chuàng)新研究》旨在研究新媒體時代下藝術設計的改革與創(chuàng)新，并探討新媒體對藝術設計所帶來的影響與挑戰(zhàn)。首先，闡述新媒體時代藝術設計的理論基礎，分析新媒體的內涵與特點，以及新媒體對藝術設計的影響等；其次，從理論層面探討藝術設計改革與創(chuàng)新的可行性，深入研究新媒體時代藝術設計的形式，探索新媒體時代藝術設計的