本書是一本研究音樂(lè)理論學(xué)習(xí)的核心——樂(lè)理與視唱練耳的理論著作。隨著音樂(lè)事業(yè)的蓬勃發(fā)展,越來(lái)越多的人變得喜歡了解并想要學(xué)習(xí)音樂(lè),而學(xué)習(xí)音樂(lè)最基礎(chǔ)的就是解決樂(lè)理和視唱練耳的問(wèn)題。音樂(lè)基礎(chǔ)理論與視唱練耳部分緊密配合。本書分析了樂(lè)理的相關(guān)知識(shí),包括:音及音高、記譜法、節(jié)奏與節(jié)拍、音律、音程、調(diào)式、和弦、音樂(lè)中的各種記號(hào)、調(diào)與調(diào)
本書是一本探究聲樂(lè)藝術(shù)教學(xué)與藝術(shù)歌曲的理論著作,分析了聲樂(lè)藝術(shù)教學(xué)的相關(guān)基礎(chǔ)性知識(shí);進(jìn)一步闡述了聲樂(lè)藝術(shù)教學(xué)的理論基礎(chǔ);探討了聲樂(lè)藝術(shù)教學(xué)中的主體與客體,即聲樂(lè)教師和學(xué)生;分析了聲樂(lè)藝術(shù)教學(xué)的專業(yè)技能,如視唱技能和演唱技能等;闡述了聲樂(lè)藝術(shù)的重要體裁——藝術(shù)歌曲;探討了藝術(shù)歌曲的語(yǔ)言與創(chuàng)作、藝術(shù)歌曲的演唱技巧與作品鑒賞
全書大概分為三個(gè)部分,上編是對(duì)電影音樂(lè)史料的整理和分析,具體包括;參與電影音樂(lè)創(chuàng)作的音樂(lè)家(作曲、指揮、表演等)電影中的音樂(lè)(本國(guó)原創(chuàng)音樂(lè)、本國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)、外國(guó)音樂(lè)等);電影音樂(lè)的表演組織(管弦樂(lè)團(tuán)、民樂(lè)團(tuán)、合唱團(tuán)等);從電影視角觀察我國(guó)近現(xiàn)代社會(huì)中的音樂(lè)存在狀態(tài),等等;下編是對(duì)電影音樂(lè)的專題研究,具體包括電影音樂(lè)作曲家
本書作者用了近十年的時(shí)間,結(jié)合自己的作曲實(shí)踐,視“旋律”為一項(xiàng)專門學(xué)科進(jìn)行研究和探索,希望能為旋律學(xué)方面的理論研究添磚加瓦,能為旋律學(xué)的學(xué)科建設(shè)起到拋磚引玉之效!缎傻臉(lè)音運(yùn)動(dòng)組織規(guī)律——獻(xiàn)給旋律學(xué)》一書圍繞旋律對(duì)其樂(lè)音運(yùn)動(dòng)的組織規(guī)律做了探討,作者首先通過(guò)緒論做主要論述,之后在對(duì)音關(guān)系類型的分述中,作者列舉了大量譜例
本書作者圍繞音樂(lè)創(chuàng)作與舞臺(tái)表演,探索了作曲家威爾第的三部改編自莎士比亞戲劇的歌劇——《麥克白》《奧賽羅》《法爾斯塔夫》,分析了兩位戲劇大師所經(jīng)歷的急劇發(fā)展的時(shí)代,以及二人親身參與的、真實(shí)的舞臺(tái)實(shí)踐生活,后者既是他們?cè)?jīng)面臨的嚴(yán)峻挑戰(zhàn),也激發(fā)了他們?cè)丛床粩、大放異彩的?chuàng)作才華。
本教材包含聲樂(lè)基礎(chǔ)知識(shí)、中國(guó)歌曲、外國(guó)歌曲和幼兒歌曲四個(gè)部分。試圖從聲樂(lè)發(fā)展的歷史入手,建立科學(xué)的發(fā)聲和演唱方法,在豐富、提高發(fā)聲和演唱水平。本書在第一版的基礎(chǔ)上替換了部分歌曲,在中國(guó)歌曲部分,新增了中國(guó)優(yōu)秀傳統(tǒng)民歌,試圖通過(guò)中國(guó)藝術(shù)歌曲來(lái)培養(yǎng)學(xué)生對(duì)傳統(tǒng)音樂(lè)的審美能力;在幼兒歌曲部分,第二版新增了一些近年來(lái)幼兒園中傳唱
旋律學(xué)是大學(xué)音樂(lè)課的組成部分之一,作者撰寫《旋律寫作基礎(chǔ)》一書。引導(dǎo)讀者學(xué)習(xí)如何進(jìn)行旋律寫作,如何將富有特性的核心材料發(fā)展為各種類型的單樂(lè)段結(jié)構(gòu),又如何從單樂(lè)段發(fā)展為各種類型的多樂(lè)段結(jié)構(gòu)!缎蓪懽骰A(chǔ)》實(shí)際上就是一部作曲技法入門教材,只是為了敘述方便、內(nèi)容集中起見(jiàn),撇開和聲、織體以及大型結(jié)構(gòu)等方面的內(nèi)容。書中的習(xí)題、
本書對(duì)合唱的演唱訓(xùn)練與表演藝術(shù)進(jìn)行了有效梳理,并在此基礎(chǔ)上,對(duì)合唱藝術(shù)的演唱技能、表演技能、舞臺(tái)實(shí)踐等內(nèi)容展開論述。同時(shí)為了使合唱藝術(shù)發(fā)揮自身的功能,還對(duì)合唱作品的改編與演唱進(jìn)行了分析。本書共分六章:合唱的基礎(chǔ)與演唱形式,合唱中的演唱技能訓(xùn)練,合唱中男聲、女聲、童聲的訓(xùn)練探微,合唱中的表演技巧與實(shí)踐,合唱隊(duì)的組建、排練
本書首先對(duì)聲樂(lè)教學(xué)進(jìn)行了界定和功能闡述,對(duì)教師和學(xué)習(xí)者這兩大教學(xué)主體進(jìn)行了研究。其次,探過(guò)了傳統(tǒng)和互聯(lián)網(wǎng)+時(shí)代的聲樂(lè)教學(xué)方法,詳細(xì)介紹了集體課、小組課、個(gè)別課以及混合式教學(xué)、慕課、翻轉(zhuǎn)課堂、微課等教學(xué)模式。最后,探過(guò)了聲樂(lè)教學(xué)實(shí)踐能力的培養(yǎng),以及聲樂(lè)表演實(shí)踐與能力的培養(yǎng)。本書思路清晰,內(nèi)容有層次有條理,理論闡述深入淺出
在計(jì)算機(jī)音樂(lè)制作時(shí)代,只需一臺(tái)計(jì)算機(jī)和一些必要的硬件設(shè)備,就能輕松制作出專業(yè)水準(zhǔn)的音樂(lè)作品。無(wú)論是音樂(lè)人、音頻工作者、學(xué)習(xí)音樂(lè)和音頻技術(shù)的學(xué)生,還是自媒體創(chuàng)作者、音樂(lè)愛(ài)好者,都會(huì)渴望提高自己的電子音樂(lè)制作技能。這本書就是為了滿足這一需求而編寫的。 本書分為上、中、下3部分,共包含9章內(nèi)容。上篇主要介紹打譜軟件,詳細(xì)闡述