這是一本深入研究當(dāng)代合唱藝術(shù)的專著，內(nèi)容涵蓋了合唱藝術(shù)的發(fā)展歷史、多元化表現(xiàn)、合唱團(tuán)的組織與運(yùn)作、合唱作品的創(chuàng)作與改編、演唱技巧與風(fēng)格、伴奏與編配、教育與推廣等方面。同時，書中最后一章介紹了在新媒體時代，當(dāng)代合唱藝術(shù)面臨的挑戰(zhàn)，以及未來的發(fā)展與創(chuàng)新。本書內(nèi)容豐富，層次分明，結(jié)合了當(dāng)代合唱藝術(shù)的發(fā)展現(xiàn)狀，旨在全面解析合唱

這是一本探討音樂創(chuàng)作的專著，通過挖掘音樂創(chuàng)作的理論基礎(chǔ)，分析音樂創(chuàng)作的實(shí)踐技巧，分析了音樂創(chuàng)作的相關(guān)內(nèi)容。書中不僅包含了音樂創(chuàng)作的基本要素，如旋律、和聲、節(jié)奏和曲式，還探討了更深層次的創(chuàng)作技法，比如對位法、主題發(fā)展和變奏技巧。在音樂作品的情感表達(dá)層面，本書通過分析不同音樂作品中的情感表達(dá)，介紹了如何將個人情感融入音樂創(chuàng)

本書為中國石油大學(xué)(華東)規(guī)劃教材，主要包括兩個主要部分的內(nèi)容，以音樂歷史的發(fā)展為主要線索，以音樂故事的敘述方式展開編寫，根據(jù)不同時期音樂的特點(diǎn)，介紹了中、西方音樂史的發(fā)展。內(nèi)容囊括中國傳統(tǒng)音樂、西方經(jīng)典音樂以及小部分當(dāng)代流行音樂。同時，教材中將涉及音樂名家、音樂名曲、作品譜例、作品音響視頻等材料，還配有基本樂理的練習(xí)

本教程是音樂專業(yè)基礎(chǔ)課配套教材《和聲》的第三冊，共十章。在編排順序上，采用“三位一體”的和聲專業(yè)基礎(chǔ)課與共同課教學(xué)體系，對中西方傳統(tǒng)與現(xiàn)代和聲理論進(jìn)行系統(tǒng)、綜合性講解。在自然音體系部分獨(dú)立講解中國五聲性調(diào)式和聲與西方大小調(diào)和聲基礎(chǔ)知識；在變化音體系及近現(xiàn)代和聲理論部分則采用混編的方式進(jìn)行綜合講述。在編寫內(nèi)容上，以近現(xiàn)代

本書系一部流行鋼琴曲曲譜集,主要針對有一定基礎(chǔ)的成人鋼琴初學(xué)者。書稿整體編配較為簡單,選取當(dāng)下最流行、最經(jīng)典的樂曲進(jìn)行改編,包括《卡農(nóng)》《平凡之路》《愛的禮贊》《念故鄉(xiāng)》《慢慢喜歡你》《剛好遇見你》《需要人陪》《帶你去旅行》《一百萬個可能》《最美的期待》《下個路口見》《不僅僅是喜歡》《你笑起來真好看》等。書稿中每首曲目

本書收錄的中國鋼琴曲作品分山川風(fēng)物、千秋文脈、時代圖景三大主題板塊,從中國鋼琴作品所蘊(yùn)含的風(fēng)土人情、民俗特色、歷史文化、新時代生活風(fēng)貌等幾個方面來進(jìn)行編寫。中國鋼琴作品是中國傳統(tǒng)音樂元素與西方創(chuàng)作技法相結(jié)合的產(chǎn)物,帶有鮮明的中華民族音樂文化烙印,具有濃厚的中華文化色彩,在旋律、音色、節(jié)奏、情感表達(dá)及彈奏技法上都有著典型

《中國普通音樂教育架構(gòu)論》一書聚焦于我國普通音樂教育的基本架構(gòu)及其核心內(nèi)涵，深入探討音樂教育的多維構(gòu)成及其教育功能。全書提出，普通音樂教育應(yīng)由學(xué)校音樂教育、家庭音樂教育和社會音樂教育三大部分組成，三者相互補(bǔ)充、相輔相成，構(gòu)建出對個體全面的音樂教育體系。書中系統(tǒng)梳理了這三方面在我國音樂教育中的研究現(xiàn)狀，分析了國際相關(guān)研究

《聲音的言說：通往音樂理解的嶄新之路》是奧地利著名指揮家尼古勞斯·哈農(nóng)庫特的一本關(guān)于早期音樂理解和演奏的里程碑式著作，他探討了如何理解和演奏早期音樂（特別是巴洛克和古典時期的音樂），也更新了我們對音樂的本質(zhì)和價(jià)值的傳統(tǒng)觀念。哈農(nóng)庫特認(rèn)為，音樂是聲音的語言，它能夠表達(dá)情感、描繪畫面、講述故事，甚至進(jìn)行哲學(xué)思

藝術(shù)歌曲是歐洲浪漫主義時期重要的聲樂體裁之一，其中以德國、奧地利地區(qū)創(chuàng)作的藝術(shù)歌曲最具代表性。本教程收錄了貝多芬、舒伯特、門德爾松、舒曼、李斯特、勃拉姆斯、馬勒等九位音樂巨匠的二十首藝術(shù)歌曲作品。為區(qū)別于市面上已經(jīng)出版的德奧藝術(shù)歌曲曲譜，我們選擇向讀者推薦一些國內(nèi)出版物中并不多見，但風(fēng)格各異、旋律優(yōu)美，且常被德國聲樂教

宋代朱長文所著《琴史》為現(xiàn)存最早的七弦琴史專著，全書共六卷，前五卷按時代順序收錄一百五十六個與琴有關(guān)的人物的事跡，末卷為十一個琴藝專題論述，是研究琴史的主要著作。作者把宋以前的古琴歷史大致分為三個階段，由此勾勒出古琴歷史的基本面貌。其編撰體例和史料的選取，都反映了作者的古琴歷史觀及其美學(xué)追求，對后世有著很大的影響。同時