本書共分為七部分,主要內容包括:南國紅豆——粵。荒蠂孑狻眲;敬神大戲——正字戲;流寓文化——雷;輕歌曼舞——白字戲;客家梨園——廣東漢;戲苑拾英——地方戲劇。
本書主要內容包括:閩中明珠——閩。粌S民鄉(xiāng)音——高甲戲;南戲遺風——莆仙戲;閩浙之音——梨園戲;千古絕響——四平戲;福建亂彈——北路戲;戲苑拾英——地方戲劇。
蒼南單檔布袋戲,是傀儡木偶劇種之一。其最大特色是:一肩挑起小戲臺,一人操縱數(shù)十個木偶人,聲情并茂地表現(xiàn)生、旦、凈、末、丑等不同角色,表演、說唱、伴奏均由一個藝人完成。唱腔、念白隨人物角色而變化,模仿虎嘯、馬鳴、雞啼等惟妙惟肖,逗、捧、說、唱妙語連珠、詼諧幽默,可謂“一語道出千古事,十指搬弄百萬兵”。
杭州評話,是我國南方評話的主要品種之一,是南宋以來瓦舍勾欄文化中的主要樣式。它以杭州方言講評故事,其講述表演,以第三人稱的語言為主(“表”),間或穿插第一人稱的語言(“白”),有時出于舞臺表演的需要,模擬各類人物語言腔調、表情動作。隨著時代的變遷,杭州評話面臨市場蕭條、后繼乏人的困境。
獨腳戲,于清末民國初年由杭州民間藝人杜寶林始創(chuàng),初創(chuàng)時期為一人演出,故此得名。獨腳戲是一種言語藝術形式,通過滑稽而機智的對話、獨白、演唱,呈現(xiàn)可笑之人、可笑之事。它以逗笑為主要表現(xiàn)手段,追求婉而多諷、謔而不虐的藝術效果,令人解頤、給人啟迪。
甬劇是用寧波方言演唱的地方戲曲劇種,曾稱“四明文戲”等。甬劇表演風格夸張、幽默,善于表達真實、含蓄的情感。甬劇經(jīng)歷了演清裝戲、西裝旗袍戲的過程,擅長演現(xiàn)代戲,直接從社會生活中汲取創(chuàng)作素材,以生活化的表演為主,代表劇目有《田螺姑娘》、《典妻》。甬劇劇目題材擴大的同時,曲調也有了豐富和發(fā)展。
婺劇,是浙江省古老的多聲腔劇種之一,有高腔、昆腔、亂彈、徽戲、灘簧、時調六大聲腔,它們既獨立存在又相互影響。婺劇表演傳統(tǒng)深厚,風格粗獷,“文戲武做,武戲文做”,有著諸如“移步坐車”、“踢劍入鞘”、“一身兩人”、“空中甩珠”、“耍牙”等豐富多彩的特技。獨具特色的臉譜、服飾和道具,更為其增添了藝術魅力。
紹興詞調,又名花調,俗稱話詞,系一種由盲藝人說唱的古老的地方曲藝。演唱方式為坐唱,演唱者自彈自唱,分腳色表演故事。紹興詞調用紹興話演唱,說、唱、表、噱、奏俱全,文辭通俗、曲調優(yōu)美、旋律豐富、風格獨特,形成了雅俗共賞、唱調歡快、繪聲繪色、喜慶熱烈的特色。
《中國悲劇美學史》從先秦之悲哀原則到現(xiàn)當代電影的悲劇批評,作者從美學角度敘述、剖析了中國戲劇在不同歷史時期的發(fā)展和美學特質,并從發(fā)生規(guī)律、審美特征、美學本質三個層面總結了中國悲劇的發(fā)生規(guī)律。
《管理與禁令:明清戲劇演出生態(tài)論》分上、下兩編,上編為“明清戲劇產(chǎn)業(yè)管理”、下編為“清代戲園戲班的禁管”,全書論述更多地偏重于清代。書稿從職業(yè)戲班的內部管理、商業(yè)演劇場所管理、家班管理、宮廷演劇管理等方面討論明清時期的戲劇管理;“禁令”方面則集中論述清代對戲園戲班的禁管,主要從禁管原因、禁管措施及戲園戲班的應對措施等方