《菊藝瑣譚--致遠樓談戲隨筆》是一部非專業(yè)戲曲人員談戲的著作。作者以獨特的視角，提出并解讀了戲曲史實中未曾論述、提及的細節(jié)；作者還回憶、評述了名劇、名演員、表演藝術以及戲曲的現(xiàn)狀，并有從戲劇舞臺到人生大舞臺的延伸。同時還含有近年來作者對臉譜藝術的獨特思考。

《戲曲表演程式研究》分析了在近百年的戲曲理論研究過程中存在的嚴重文化主體意識缺失的現(xiàn)象，認為這是導致建構系統(tǒng)化、科學化的戲曲審美價值體系和理論體系陷入困境的重要原因之一，同時也是導致戲曲程式研究，始終圍繞擺脫類型化和形式主義指責為前提而缺乏更深一步研究的根本原因。作者提出戲曲理論最重要的一塊基石就是‘程式性’或‘程式化

本書全面而系統(tǒng)地介紹和論述了戲曲藝術的本質(zhì)特征、戲曲的文化模式、戲曲藝術的發(fā)生與發(fā)展、戲曲劇種的分類與發(fā)展、戲曲藝術的構成與演出，以及戲曲藝術的社會功能，既討論了戲曲研究的一些重要問題，貫穿著強烈的問題意識，又勾勒出戲曲藝術演進的歷史概貌，對中國傳統(tǒng)戲曲

《世界悲劇通史》分為《世界古典悲劇史》、《世界近代悲劇史》兩部分�！妒澜绻诺浔瘎∈贰饭彩�三章，記錄自上古（前4世紀）至17世紀末，古巴比倫、古埃及、古希伯來，及希臘、印度、中國、日本、英國、西班牙、法國等國悲劇藝術的發(fā)生發(fā)展及特點�！妒澜缃�代悲劇史》共十五章，記錄18世紀至20世紀，歐洲各國和俄羅斯、美國、中國等世界范

《東方西方（從舞臺到銀幕）》以專題研究的形式審視東西方戲劇與影視的迥異特性與發(fā)展路徑，將兩種分處于不同文化體系和藝術傳統(tǒng)之中的藝術形式納入研究視野。作者李萍認為，把它們置于比較的平臺上要比單一檢視能夠獲得更為豐富的認識與審美感受。而相似的歷史語境喚醒創(chuàng)作者相同的生命體驗和心靈表達則是建構比較平臺的堅實基礎。在東西方之間

川劇精粹

中國戲曲起源于原始歌舞，是一種歷史悠久的綜合舞臺藝術樣式。經(jīng)過漢、唐到宋、金才形成比較完整的戲曲藝術，它由文學、音樂、舞蹈、美術、武術、雜技以及表演藝術綜合而成，匯萃了中華文化的精華。本書以通俗易懂的語言把比較著名的戲曲種類：京劇、昆曲、越劇、豫劇、粵劇、川劇、秦腔、評劇、晉劇、漢劇、河北梆子、湘劇、黃梅戲、湖南花鼓戲

《中國話劇現(xiàn)場（2001-2012）》主要內(nèi)容包括：主旋律話劇小議、全國話劇新劇目交流展演、感受查明哲、《又一個黎明》、《一官風波》、《俗世奇人》、《趙氏孤兒》年、再談《趙氏孤兒》的改編、宋國鋒的動作藝術、《平頭百姓》、《立秋》二題、《檸檬黃的味道》等。

望著夜幕下綺麗的南京路，我似乎看見一襲蟬翼紗素自旗袍的尹雪艷婷婷裊裊、風情萬種地向我走來，我似乎聽見她用軟糯糯、帶有蘇州腔的上海話對我說： “那好呀!” 我對白老師說：“我要一個在舞臺上說上海話的尹雪艷!”

由于舞臺設計專業(yè)的學科涵蓋面相當廣，專業(yè)知識涉及領域多，需要多學科、多方向的知識支撐；需要有古今中外戲劇史、劇場史、造型藝術、演出技術、建筑工程、歷史知識、文化地理知識、機械設備技術、計算機技術、多媒體技術等學科方向知識的支撐。 韓生、胡佐編著的《上海戲劇學院規(guī)劃建設教材:舞臺設計概論》繼承了舞臺美術系幾十年的教學傳統(tǒng)