本書由文章和繪畫作品兩部分組成。文章部分將收錄許江、秦大虎、封治國、樓森華、王衛(wèi)東等老師、同學和同道朋友的評論文字,也包括作者在《新美術》等期刊上發(fā)表的論文數(shù)篇,還有節(jié)選自作者的博士論文(英)里的個別章節(jié)。繪畫作品收錄自1992年作者自浙江美術學院畢業(yè)至今的寫生、創(chuàng)作的幾百幅作品。作者既有長期古典繪畫的傳統(tǒng)功力,又有因
本書呈現(xiàn)了中國書畫論發(fā)展的全貌,內容上起先秦,下至近代,探源述流,辨章考據(jù),簡明生動。清晰還原了中國古代書畫理論的歷史面貌,對讀者全面了解中國書畫的發(fā)展過程很有幫助。書中對中國書畫“同體”“同源”論作了全面而系統(tǒng)的分析和論述,深入厘清了“書畫同體”的關系,以及書法對繪畫的影響,打破了程式化書論和畫論的體例。尤其對書法與
本書首先回顧了版畫藝術的發(fā)展歷程,揭示了版畫藝術的豐富歷史和文化內涵,然后分析了當代版畫藝術中出現(xiàn)的新趨勢,以及這些創(chuàng)新如何為版畫藝術帶來新的生命力,并闡述了在現(xiàn)代版畫創(chuàng)作中使用新材料和新技法的可能性及其對版畫藝術的影響,最后介紹了現(xiàn)代版畫中色彩運用與構圖設計的創(chuàng)新實踐,以及這些創(chuàng)新如何增強作品的視覺沖擊力和藝術表現(xiàn)力
本叢書是由浙江山水畫研究會推出的“課圖山水”系列展覽而編成的山水技法系列,將突出課徒傳授的特點,選擇重要藝術家的課圖作品進行系統(tǒng)展示,在梳理當代浙江山水畫文脈的同時,也為有志研習山水畫業(yè)的人提供學習素材。陸儼少(1909年-1993年),上海中國畫院畫師、浙江畫院院長、浙江美術學院(今中國美術學院)教授、中國美術家協(xié)會
本書為畫冊類圖書。本書稿旨在闡述我國傳統(tǒng)花鳥畫中各種元素的豐富寓意,是一部理論性作品。繪畫所呈現(xiàn)的內容,是人類在不同歷史階段所特有的生活印記。在悠久的傳統(tǒng)文化中,自然界的花卉與鳥類始終展現(xiàn)出強烈的符號化特征。無論是原始社會的動物圖騰,還是封建社會的祥瑞景觀,花鳥經過藝術加工后的形象都蘊含著深厚的寓意,寄托了人類無盡的美
本書以簡短、開放、主題鮮明的創(chuàng)意繪畫形式,引導讀者對身邊的事物,以及生活、學習、思想、感受等各方面的問題和場景,進行多角度的思考和創(chuàng)作。在這668個主題創(chuàng)作故事后面,預留大片空白,可畫人、畫事、畫物,也可畫感受、情緒、思想等,以期引發(fā)讀者進一步觀察、探索、思考、表達的興趣和能力,從而得到全方面的技能提升和自我成長。
《中國美術研究》集結了中國美術各種領域最新研究成果的論文集,收錄來自全國高校最新的科研成果,并有專業(yè)的外審團隊審查論文內容,以確保收錄的論文質量。本稿著重探討當代中國油畫現(xiàn)狀,并對未來發(fā)展方向提出建議,收錄陳彥平的《“謹毛失貌”論》,另有王惠《“常理常形”說與中國畫的寫意特質》《“龍脈”理論——中國畫內部的自身表征視覺
花鳥所描繪的對象不僅僅是花與鳥,而是泛指各種動植物,也就是凡以自然界中的花草、蔬果、魚蟲、禽鳥等自然事物為描繪對象的繪畫作品稱之為花鳥畫。用粉彩的形式在瓷器上繪制花鳥畫,豐富了花鳥畫的呈現(xiàn)形式,也賦予了花鳥畫以更出彩的顏色和質感。本書以粉彩花鳥畫為例,梳理花鳥題材在粉彩瓷中的發(fā)展歷史、應用技法、文化價值,探究瓷畫意趣。
彩拓版畫在發(fā)展過程中已經被證明是版畫中別具個性和特色的新版種,作為一種優(yōu)秀的文化藝術成果被載入史冊。陳正元先生曾任江西美協(xié)理事、江西版畫研究會副會長、江西漆畫研究會副會長、江西藏書票藝委會副主任、江西省政協(xié)七屆、八屆委員。1987年獲“版畫世界獎”,1996年獲“魯迅版畫獎”。2008年,江西省文化廳授予他“非物質文化