本書分為首席教授演講、音樂美學(xué)相關(guān)內(nèi)容授課、藝術(shù)學(xué)美學(xué)哲學(xué)以及學(xué)科建設(shè)相關(guān)問題演講、特邀專家演講、活動(dòng)綜述五部分。具體內(nèi)容包括：讀書筆記：音樂的耳朵與超生物性感官——重讀馬克思《1844年經(jīng)濟(jì)學(xué)哲學(xué)手稿》相關(guān)內(nèi)容并及趙宋光人類學(xué)本體論思想討論；《樂記》相關(guān)作樂之事并樂之成型過程——重讀經(jīng)典文獻(xiàn)筆記等。

本書主要研究高校音樂教育與教學(xué)創(chuàng)新，作者從高校音樂教育概論介紹入手，針對(duì)高校音樂教學(xué)環(huán)境與課程資源、高校音樂教育與教學(xué)的實(shí)踐模式、高校音樂教育多元化體系的建構(gòu)進(jìn)行了分析研究；另外對(duì)多元文化視角下高校音樂教育、高校鋼琴教學(xué)的內(nèi)容與方法做了一定的介紹；還對(duì)高校音樂人才培養(yǎng)模式創(chuàng)新與實(shí)踐、高校音樂教育教學(xué)的創(chuàng)新提出了一些建議

本書立足為讀者提供實(shí)戰(zhàn)性知識(shí)角度，系統(tǒng)化講述音樂心理學(xué)的發(fā)展歷程、中國古代音樂心理學(xué)思想、中國古代音樂的心理美學(xué)研究、中國音樂心理學(xué)研究方法的現(xiàn)狀與趨向研究、音樂心理學(xué)在教學(xué)中的應(yīng)用研究、音樂心理學(xué)的思想演變比較研究、音樂心理學(xué)與音樂學(xué)習(xí)的緊密聯(lián)系分析、音樂心理學(xué)與教育之間的聯(lián)系與應(yīng)用、音樂心理學(xué)對(duì)聲樂表演的作用研究、

音樂教育即借助音樂培養(yǎng)人、塑造人，它既具有音樂的藝術(shù)特點(diǎn)，又遵循教育的普遍規(guī)律。我國音樂產(chǎn)生與發(fā)展歷史悠久，傳統(tǒng)音樂在音樂教育中扮演著重要角色，當(dāng)代音樂教育既有對(duì)西方音樂教育的借鑒，也離不開中國音樂教育實(shí)踐和中國傳統(tǒng)音樂。本書著眼于音樂教育與傳統(tǒng)音樂，第一部分對(duì)音樂教育進(jìn)行剖析，從音樂教育的基本概念談起，并對(duì)音樂教育的

苗族“開親歌”是苗族古歌中歷史最長、規(guī)模最大、流傳最廣的一路酒歌，有一萬多行的歌詞內(nèi)容，現(xiàn)流傳于黔東南苗族侗族自治州施秉縣一帶。它是苗族先民在長期的生產(chǎn)、生活實(shí)踐中創(chuàng)造、積累和演變而形成的，其間吸收了其他民族優(yōu)秀的民歌精華，形成了苗族詩歌獨(dú)具的特色和風(fēng)格。本書對(duì)苗族《開親歌》婚姻狀況、文學(xué)特征、文化習(xí)俗、刻符的形式與內(nèi)

本書是針對(duì)非音樂專業(yè)學(xué)生編寫的普及性教學(xué)用書，緊貼教學(xué)實(shí)踐，重點(diǎn)圍繞音樂基本理論與音樂實(shí)踐，對(duì)聲樂發(fā)聲的基礎(chǔ)知識(shí)、音與音高、音的長短與記譜法、節(jié)拍與節(jié)奏、音程、和弦、調(diào)與調(diào)式、裝飾音及常用記號(hào)進(jìn)行講解，并附聲樂作品選編。每章內(nèi)容遵循從易到難的原則，對(duì)重要的基本理論進(jìn)行了詳細(xì)的解，并配有豐富的實(shí)踐練習(xí)，使初學(xué)者在學(xué)習(xí)樂理

本書共分為四編，第一編為樂理基礎(chǔ)知識(shí)部分，分別對(duì)音與記譜法、節(jié)奏與節(jié)拍、音程、和弦、調(diào)與調(diào)式、調(diào)式音級(jí)及調(diào)式中的音程與和弦進(jìn)行詳細(xì)講解；第二編為視唱練耳，主要依據(jù)五線譜、簡譜視唱、擊拍、音的聽辨、各音值組合與音程聽辨等內(nèi)容進(jìn)行訓(xùn)練；第三編為聲樂基礎(chǔ)與作品，簡述了歌唱中的呼吸與發(fā)聲、常見聲樂體裁，并對(duì)經(jīng)典中外作品進(jìn)行賞析

本書為一部學(xué)術(shù)專著。在全球化的浪潮中，民族文化的傳承與發(fā)展面臨著前所未有的挑戰(zhàn)與機(jī)遇。美育，作為培養(yǎng)個(gè)體審美能力和審美情感的教育，其內(nèi)涵和外延在不同文化背景下有所差異。音樂教育作為美育的重要載體，其特殊性在于它能夠通過情感語言和通感聯(lián)覺，激發(fā)個(gè)體的情感共鳴和創(chuàng)造力。民族音樂不僅承載著豐富的民族文化，也是連接不同民族心靈

顧梅羹先生的《中國音樂史》約成書于1919年，是20世紀(jì)以來完成最早的一部中國音樂史著作，當(dāng)時(shí)由山西育才館石印線裝成書，后幾經(jīng)磨難，幾乎遺失。全書分為五編四十四章，分別為“緒論”“上古音樂”“中古音樂”“近古音樂”“近世音樂”。緒論部分主要論述音樂系統(tǒng)、音樂與政教和文學(xué)、音樂的分類以及音樂史上的時(shí)代區(qū)畫。上古音樂從黃帝

本書是面向高等職業(yè)院校教育類專業(yè)的音樂基礎(chǔ)課教材。本教材力求體現(xiàn)體系完整、內(nèi)容豐富，在形式上采用理論講解與實(shí)踐訓(xùn)練相結(jié)合的形式，全書共分為：基本樂理、視唱練耳、聲樂基礎(chǔ)、音樂鑒賞基礎(chǔ)等幾部分。本書在注重理論的基礎(chǔ)上，突出了實(shí)踐的重要性�；�本樂理和視唱練耳較詳細(xì)地介紹了音樂的基本要素、結(jié)構(gòu)，在講述相關(guān)理論知識(shí)的同時(shí)，結(jié)合