作為自明清以來廣泛存在于中國社會的影戲，其存在的基礎(chǔ)便是與中國傳統(tǒng)農(nóng)業(yè)文明的緊密結(jié)合。這種由民間信仰發(fā)展而來的戲曲形式，最初的表現(xiàn)具有諸多儀式化特征。隨著中國戲曲體制的不斷完善，影戲在吸收各地方民間曲藝形式后，與之相互影響、互為補充，不斷完善自身。《中國影戲民俗屬性及其戲劇化研究》緊緊圍繞中國影戲的民俗性與戲劇化特征展

本書為中國昆曲藝術(shù)研究的論文集，約19萬字，內(nèi)容主要包括四部分：第一，介紹以傳播昆曲藝術(shù)為主題的博物館所進行的展覽回顧、文創(chuàng)推廣、檔案管理、志愿者工作等，聚焦博物館工作內(nèi)容的研究；第二，記錄昆曲發(fā)展及推廣過程中主要材料及人物相關(guān)的傳承及保護歷程，進行敘述與研究；第三，介紹昆曲相關(guān)曲譜文物收集及拯救的來歷等，屬昆曲史料整

梅花獎是中國戲劇表演藝術(shù)最高獎，旨在表彰在表演藝術(shù)上取得突出成就的中青年戲劇演員。自1983年第一屆至2015年第二十七屆“梅花獎”評選中，川渝兩地共有24人30次獲得“梅花獎”。本書收錄了24位獲得“梅花獎”川劇表演藝術(shù)家的口述歷史。全書采用現(xiàn)場采訪的方法，將獲獎川劇藝術(shù)家的學藝經(jīng)歷、代表劇目、流派傳承等，用“實錄”

本書主要內(nèi)容包括：秦腔起源，介紹幾種有關(guān)秦腔起源的不同觀點；秦腔發(fā)展演變的過程及不同階段出現(xiàn)的著名演員、著名劇作；秦腔的傳播范圍及傳播方式；秦腔的表演文化，包括秦腔音樂及幾大表演技巧等；秦腔的文化品格，主要從秦腔藝術(shù)的地域性、民間性等內(nèi)容講起；秦腔與其他藝術(shù)形式的融合及在其他藝術(shù)形式中的表現(xiàn)等。書稿對于讀者了解秦腔藝術(shù)

文昌公仔戲是流行于文昌全境的傳統(tǒng)文化瑰寶。2008年入選第二批國家非物質(zhì)遺產(chǎn)保護名錄。近年來，文昌市文化館對公仔戲的資源狀況進行全面普查，用圖片、音像、文字保存?zhèn)鹘y(tǒng)公仔戲大量珍貴資料。本書即其成果之一。作者組織10多次深入鄉(xiāng)鎮(zhèn)，進行田野調(diào)查，籌集了大量資料，反映文昌公仔戲的歷史和現(xiàn)狀。本書分為十三章，從文昌公仔戲的歷史

本書是系統(tǒng)講述淮海戲的一部著作，對于沭陽縣淮海戲的歷史、現(xiàn)狀及發(fā)展成果進行了介紹。書中分綜述、圖表、志略、傳記、附錄五大部類，講述了淮海戲的發(fā)展、劇目、音樂、表演、舞臺美術(shù)、機構(gòu)、演出習俗、諺語口語行話、人物傳記等重要知識。

本書作者以揭示京劇身段表演形態(tài)根本性的傳承路徑、傳承規(guī)律與傳承特質(zhì)為視角，在新技術(shù)條件下，系統(tǒng)梳理原典資料，并走訪相關(guān)傳承人，結(jié)合歷史文獻和研究成果，從身段歷史沿革、人物形象樹立、到身段傳承發(fā)展、審美精神提煉，多層次、多維度、立體化地譜寫京劇身段的承傳流變。該選題無論是從國家層面的非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護上，還是京劇表演藝術(shù)

本書專注于戲劇教育領(lǐng)域，旨在探討戲劇教育課程的理論基礎(chǔ)與實踐應用。全書從戲劇藝術(shù)概述出發(fā)，對戲劇與影視表演、戲劇教育的內(nèi)涵及其方法進行了深度剖析；同時，對音樂劇教育、創(chuàng)造性戲劇教學、戲劇形體教學以及形體戲劇實踐與訓練等方面提出了一系列建設(shè)性意見。本書強調(diào)理論與實踐的緊密結(jié)合，旨在助力讀者從專業(yè)和藝術(shù)雙重角度理解和掌握戲

本書基于不同地域戲劇的交往交流交融進行論著，進而闡述中國歷史上的不同時期不同地域的戲劇形成、發(fā)展、交流、融合、創(chuàng)新之間的關(guān)系。本書首先對中國不同地域戲劇的形成和歷史發(fā)展背景進行了闡述，通過對不同地域戲劇文化之間的交流交融的分析，介紹了戲劇文化之間存在的互通關(guān)系。其次，講述了經(jīng)濟發(fā)展促進了人口流動，各地域間人文關(guān)系的發(fā)展

本書是中國歌劇年鑒系列的2022年分冊，介紹歌劇行業(yè)2022年的發(fā)展概況，“要聞”“人物”“首演”“特稿”“研究”“紀事”六個板塊，既有全年綜述、概覽，又有重點聚焦，多角度、全方位展現(xiàn)了當下歌劇行業(yè)蓬勃發(fā)展的景象。