本書從色彩、版式、文字和圖片四個方面總結了平面設計中常用的操作技法。書中的知識點大多結合了經(jīng)典的大師作品和優(yōu)秀設計案例加以剖析、講解,力求以直觀的方式豐富讀者的設計思路,提高讀者的審美意識。本書可供設有藝術設計專業(yè)的本科、專科、職業(yè)技術、成人繼續(xù)教育等院校的師生作為教材使用,也可為從事平面設計、視覺傳達設計、室內(nèi)設計等
"本書以平面廣告設計理論知識為基礎,以案例實戰(zhàn)的形式,對平面廣告設計的規(guī)范與技巧進行全面講解。書中大部分案例的素材由AIGC工具生成。全書共9章,包括平面廣告設計基礎、平面圖像元素的處理、廣告圖形元素的設計、店內(nèi)廣告海報設計、戶外燈箱廣告設計、產(chǎn)品包裝平面設計、產(chǎn)品宣傳畫冊設計、數(shù)字媒體廣告設計以及AIGC與平面廣告設
本書收錄了日本知名刺繡藝術家真壁愛麗絲的最新作品,分春、夏、秋、冬四個篇章介紹了30余款優(yōu)美的刺繡植物。早春初綠的植物和綻放的花草、筑巢的燕子、飛舞的小鳥,夏日清涼、搖曳海底植物和各種顏色怒放的花草,秋日經(jīng)風霜過后美麗的樹葉和累累果實,冬日色彩明媚的花朵和生命力旺盛的植物花樣,都經(jīng)作者之手完美呈現(xiàn)了出來。書中的刺繡小物
作為材質(zhì)美、工藝美、藝術美的結合,金屬藝術一方面作為實用藝術深入人們的日常生活中,另一方面其蘊藏的工藝美學、審美取向、造物邏輯等文化內(nèi)核更是先民們留給我們的藝術瑰寶!督饘偎囆g》作為一本通識教材,在強調(diào)知識內(nèi)容“基礎”的同時拓展了視野上的“寬度”,在內(nèi)容上融匯古今、視域上包羅中外,引導讀者拓寬文化視野。 金屬藝術》以
本書解讀宋代裝飾圖案的文化背景、藝術特點及其在歷史長河中的演變軌跡。通過詳盡的史料分析與實物考證,作者揭示了這些圖案背后隱藏的文化密碼,讓讀者深刻理解圖案藝術與社會文化、宗教信仰、哲學思想之間的緊密聯(lián)系。書中還從文化象征、藝術表現(xiàn)、生命哲學等多個維度探討了圖案藝術的豐富內(nèi)涵。通過對圖案中象征意義的解讀,讀者更深刻地理解
改革開放以來,中國廣告藝術形態(tài)在消費、藝術與媒介三重邏輯的驅(qū)動下經(jīng)歷了磅礴繁雜又伏線千里的流變進程。廣告藝術形態(tài)研究不僅揭示了消費、藝術與媒介之間的動態(tài)關系,更成為理解中國社會文化發(fā)展的精妙視角?v觀改革開放40余年來中國廣告的發(fā)展,其歷經(jīng)從實物消費、身份消費到符號消費的轉(zhuǎn)變,廣告完成了由商品工具向商品藝術的躍遷,成為
本書共五章,內(nèi)容主要包括扎染的應用歷史與藝術概述、扎染制作工具與材料、扎染工藝流程與制作方法、扎染案例制作步驟詳解、扎染作品賞析與應用。
教材,本書內(nèi)容包括展示設計概述、展示設計的基本法則、展示構成要素、展示的總體設計、展示設計與人體工程學、展示設計中的版面設計、展示照明設計、展示的色彩設計、櫥窗的展示設計、展示設計表達、展示設計案例、展示設計欣賞等,系統(tǒng)而全面地講解了有關展示設計的原理、方法與程序。本書是編者在長期從事教學和社會實踐的基礎上,針對高職院
本書第一章介紹扎染的基本概念、沿革和分布、工具與材料,以及基本工藝流程。第二章介紹捆扎法、打結法、縫扎法等各種扎結工藝。第三章探討染料品種及工藝方法、染色工藝技法。第四章討論扎染產(chǎn)品設計的原則和方法,幫助讀者理解如何將傳統(tǒng)工藝與現(xiàn)代設計理念相結合。第五章聚焦于扎染的產(chǎn)業(yè)及品牌應用,分析主營扎染品牌、國際級品牌以及設計師
在我們的日常生活中,隨處可見許多獨屬于中華文明的發(fā)明和創(chuàng)造:木家具里的榫卯、夏日扇風的蒲扇、廚房里的蒸具和石臼、隨風而動的風箏等。這些線索時刻提醒著我們,中國各族人民在長期社會生活實踐中共同創(chuàng)造的器物和手工藝,蘊含著中華民族的文化價值觀念、思想智慧和實踐經(jīng)驗,是中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的代表,代表著中華民族獨特的精神標識。 指