穆納里認(rèn)為藝術(shù)不應(yīng)該是無用而高貴的東西，如今的藝術(shù)家必須擺脫最后的浪漫主義的破布，讓形式服從功能，才能讓物品更適合生活又更具有美感。 本書極富啟發(fā)性和高度娛樂性地闡述了穆納里對(duì)視覺藝術(shù)、平面設(shè)計(jì)和工業(yè)設(shè)計(jì)的想法，以及設(shè)計(jì)在我們?nèi)粘Ｊ褂玫奈锲分兴�起的作用。比如，燈具、路�?biāo)、印刷字體、海報(bào)、兒童書籍、廣告、汽車和椅子&he

《為公共政策而設(shè)計(jì)》一書是一本介紹公共政策創(chuàng)新的協(xié)作設(shè)計(jì)方法的出版物。它借鑒了世界領(lǐng)先學(xué)者、設(shè)計(jì)從業(yè)者和公共管理人員的貢獻(xiàn)，提供了豐富、詳細(xì)的設(shè)計(jì)分析，將其作為解決公共問題和抓住機(jī)會(huì)以實(shí)現(xiàn)更好和更有效的社會(huì)結(jié)果的工具。在前言中，克里斯蒂安·巴森提出，設(shè)計(jì)可能會(huì)對(duì)21世紀(jì)的決策藝術(shù)和工藝進(jìn)行根本性的再創(chuàng)造。

《藝術(shù)規(guī)則》一書介紹了從19世紀(jì)至今的150多位偉大的藝術(shù)家，列出了150多條規(guī)則。畢加索曾經(jīng)說過:像專業(yè)人士一樣學(xué)習(xí)規(guī)則，這樣你才能像藝術(shù)家一樣打破它們。這本書正是鼓勵(lì)這樣做的。本書深入探討大師們的態(tài)度、工作實(shí)踐和訓(xùn)誡，憑借豐富的視角，每位讀者都會(huì)在這種不拘一格、有時(shí)又相互矛盾的混合中發(fā)現(xiàn)一些獨(dú)到之處。

本書主要在博士論文基礎(chǔ)上修訂完成，內(nèi)容涵蓋美學(xué)與藝術(shù)學(xué)理論研究，著作中部分觀點(diǎn)在《上海師范大學(xué)學(xué)報(bào)》《上海文化》《貴州社會(huì)科學(xué)》《湖南社會(huì)科學(xué)》等學(xué)術(shù)期刊上公開發(fā)表，并被等轉(zhuǎn)載。中國當(dāng)代藝術(shù)中以張曉剛、曾梵志、岳敏君、方力鈞等著名藝術(shù)家為代表創(chuàng)作的作品異軍突起，形成了較有風(fēng)格的“面具”藝術(shù)，并構(gòu)成當(dāng)代中國藝術(shù)與中華美學(xué)

本輯包含了對(duì)早期玉器的原料和淵源的詳盡分析，三代時(shí)期對(duì)綠松石這種特殊材料的開發(fā)和運(yùn)用，西漢滿城漢墓中對(duì)不同物質(zhì)的選擇及其象征意義，“發(fā)繡”這種特殊藝術(shù)形式的種類、來歷及功能，對(duì)一座清代純銅建筑物的專題討論，以及當(dāng)代藝術(shù)家以“水”為材料進(jìn)行的藝術(shù)實(shí)驗(yàn)。

本書由生命力學(xué)院里的真實(shí)案例組成。成員年齡從25到50歲，職業(yè)從腫瘤患者、退休管理者、全職媽媽到資深心理師、物理博士后、咖啡店主、銀行職員、醫(yī)院科研人員、大學(xué)生等。他們都帶著各自的精神困境來到生命力學(xué)院，在1-3年的過程中，借由一次次的藝術(shù)創(chuàng)作(形式各異)，完成了一次次的精神蛻變。本書在他(她)們的故事講述中，將呈現(xiàn)豐

在本書中，我們可以欣賞到16個(gè)傳統(tǒng)色背后的文化故事。除此之外，本書還通過各種顏色，深入挖掘了唐朝代表性的文物與紋樣。從服飾到建筑、器物，再到畫作，每一種文化形式都呈現(xiàn)出了其鮮明的特色。本書不僅有詳細(xì)的色彩講解，還對(duì)唐朝的用色規(guī)制、特點(diǎn)和崇尚的顏色等知識(shí)進(jìn)行了介紹，為讀者提供了全面的文化背景。每一種顏色的講解都從嚴(yán)謹(jǐn)而新

《藝術(shù)概論（白金版）》是“藝書生”叢書中的一本，是為藝術(shù)考研、MFA、中學(xué)美術(shù)老師職業(yè)資格考試而編寫的參考用書。本書根據(jù)教育部最新考點(diǎn)和考試要求，以知識(shí)點(diǎn)的形式系統(tǒng)論述了藝術(shù)的本質(zhì)特征、藝術(shù)門類、藝術(shù)發(fā)生（藝術(shù)起源）和發(fā)展、藝術(shù)創(chuàng)作論、藝術(shù)作品論和藝術(shù)接受論六個(gè)部分。本書在詳細(xì)研究全國高校各專業(yè)歷年考試真題的基礎(chǔ)上，深

藝術(shù)學(xué)在學(xué)科分類上雖然曾經(jīng)被等同于“藝術(shù)史”，但作為“藝術(shù)科學(xué)”的藝術(shù)學(xué)，既包括藝術(shù)史，也包括對(duì)于藝術(shù)的性質(zhì)、作用、方法、類型、發(fā)生、演變、形態(tài)、技術(shù)以及與藝術(shù)發(fā)生關(guān)聯(lián)的政治、經(jīng)濟(jì)、社會(huì)、文化等一切人類現(xiàn)象所進(jìn)行的研究。 本書從藝術(shù)的本質(zhì)和藝術(shù)的本體兩部分展開研究:以“無有存在”為根據(jù)，對(duì)“藝術(shù)是什么”的本體進(jìn)行論述，

隨著人工智能和大數(shù)據(jù)等技術(shù)的進(jìn)步，設(shè)計(jì)行業(yè)的底層邏輯正在發(fā)生劇烈變化。一方面，越來越多的美化類工作，可以憑借智能化的生成工具免費(fèi)一鍵式生成。另一方面，很多設(shè)計(jì)需求仍然得不到真正的滿足，設(shè)計(jì)仍處于供不應(yīng)求的階段。設(shè)計(jì)究竟是什么？怎么定義一個(gè)好的設(shè)計(jì)？設(shè)計(jì)的價(jià)值應(yīng)該怎么衡量？《設(shè)計(jì)，幾何》就是基于以上背景和問題展開的一系列