高等院校鋼琴教學(xué)承擔(dān)著培養(yǎng)鋼琴藝術(shù)演奏人才、教育人才、理論研究人才的重要責(zé)任，隨著時代的發(fā)展，和新文科背景下對藝術(shù)類學(xué)生的新要求，傳統(tǒng)的教學(xué)亟需與新理念和新科技結(jié)合并創(chuàng)新。《高等院校鋼琴藝術(shù)教育創(chuàng)新與方法探索》一書將介紹鋼琴教學(xué)的基本原則和教學(xué)技巧，并深入探討如何結(jié)合現(xiàn)代科技、創(chuàng)意教學(xué)和個性化指導(dǎo)，激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣和

本書以聲樂為基底，以演唱與表演為具體導(dǎo)向，對聲樂演唱與表演問題展開論述。介紹了聲樂演唱的概覽，包括聲樂演唱的起源與演變、聲樂演唱的曲目類型與唱法等，引導(dǎo)讀者對聲樂演唱有基本的了解。詳細介紹了聲樂演唱的技巧、聲樂演唱中的美學(xué)解讀以及聲樂表演的情感與表現(xiàn)力，具體包括聲樂演唱的呼吸、聲樂演唱中的字音美、聲樂表演的形體表現(xiàn)與個

本研究努力在全球化時代探索中國民族音樂國際傳播與音樂文化發(fā)展之有效途徑。進入新世紀(jì)以來，中國民族音樂發(fā)揮著對于優(yōu)秀文化的引領(lǐng)創(chuàng)造和鼓勵的作用，并形成了中國民族音樂傳播的新高峰。梳理中國加入WTO以來，中國民族音樂與國際傳播的發(fā)展路徑，給予了全面審視2000年后中國民族音樂發(fā)展歷史與現(xiàn)實成就的新視野，具有極強的史論價值。

這是一部探析聲樂藝術(shù)的書籍，旨在幫助人們提升藝術(shù)欣賞能力，暢享美好生活方式。本書內(nèi)容涵蓋聲樂藝術(shù)起源與發(fā)展、聲樂技巧與簡單訓(xùn)練、聲樂作品解析與演唱技巧、聲樂作品的未來發(fā)展與趨勢等方面，還闡述了聲樂藝術(shù)在不同歷史時期、不同文化和社會背景下的演變與發(fā)展歷程，繼而探討了聲樂藝術(shù)對人們情感和心理的影響。本書還能幫助廣大聲樂愛好

本書是中等職業(yè)學(xué)校社會文化藝術(shù)專業(yè)國家規(guī)劃教材。本書依據(jù)教育部頒發(fā)的“中等職業(yè)學(xué)校群眾文化藝術(shù)專業(yè)課程設(shè)置”及“視唱練耳教學(xué)基本要求”編寫。本書內(nèi)容包括：節(jié)拍節(jié)奏訓(xùn)練、聽覺訓(xùn)練和、視唱三部分。本書以“課”為單位，將音樂的各種要素融為一體，由淺入深、循序漸進地進行技巧的綜合訓(xùn)練。同時，還介紹了一些視唱練耳教學(xué)的基本方法，

本教材是全國高等藝術(shù)職業(yè)教育系列教材之一，主要提供給高職、高專的相應(yīng)專業(yè)教學(xué)使用，在修訂過程中，堅持“精煉”“名作”“互動”“趣味”的原則，使得教學(xué)“活化”，上課就是講授概況、聽故事、欣賞音樂、唱歌曲和課堂討論以及藝術(shù)實踐，努力做到“史賞結(jié)合”“語動結(jié)合”“師生結(jié)合”，讓名作成為“中國音樂史長河”兩岸的一盞盞“明燈”，

韓國藝術(shù)歌曲集

本系列叢書是一套琵琶作品解析與彈奏指導(dǎo)的專業(yè)輔導(dǎo)教材。旨在幫助師生深入了解每首作品的創(chuàng)作背景、樂曲結(jié)構(gòu)、核心技術(shù)和練習(xí)方法，準(zhǔn)確把握作品音樂風(fēng)格等，從而達到了解背景、理解作品和找準(zhǔn)難點的作用，進而可以合理規(guī)劃、有效指導(dǎo)、重點練習(xí)。本書為該系列叢書第二本，精選了30首最常見的傳統(tǒng)作品予以解析。

12首音樂會練習(xí)曲

巴赫的復(fù)調(diào)音樂體現(xiàn)了巴洛克時期文化的內(nèi)涵與精髓，多聲部的織體融合了哲理藝術(shù)、階梯式藝術(shù)和句法藝術(shù)，給人以強烈的聽覺感受。巴赫的《無伴奏大提琴組曲》綜合了主調(diào)音樂和復(fù)調(diào)音樂的特點，以歐洲宮廷舞曲為音樂體裁，用單聲部旋律線條表現(xiàn)多聲部的和聲效果，在看似簡單的音符中，蘊含著賦格的主題對答。本書系統(tǒng)地歸納出演奏組曲前必須掌握的