本書聚焦2024年電影學術研究新發(fā)展，探討海外學術前沿新問題。本期內(nèi)容分為“海外傳播·艾森斯坦電影研究”“構建與探討：上海電影學派”“會議綜述與學術交流”三個主要專題欄目，充分反映當下學術熱點話題與海內(nèi)外理論范式新視野。收錄了《視與聽的階級革命：愛森斯坦與音樂》《地理批評視域下愛森斯坦通感實驗的書寫》《愛森斯坦的“尖叫

本書以影視攝影師的崗位工作需求為導向，以典型的工作任務，由易到難遞進式模塊組合，分為器材操作、專業(yè)技能、行業(yè)應用、綜合案例四個模塊。包含攝像基本原理與操作、畫面構圖、鏡頭構成樣式、鏡頭語言與風格、影視攝影行業(yè)類型、影視攝影的工作規(guī)劃、案例分析與執(zhí)行等七章內(nèi)容。

本書是從歷史和實踐的角度對斯坦尼斯拉夫斯基表演教學體系是否適用于當下的電影表演教學實踐以及哪些要素是需要繼承和堅守的，哪些要素是需要發(fā)展和創(chuàng)新的等內(nèi)容進行了探究。本書回歸斯坦尼斯拉夫斯基表演體系的理論本體，探究其理念、內(nèi)涵等關鍵要素之于表演藝術人才培養(yǎng)的重要意義，并結合電影特性對電影表演創(chuàng)作的要求，探究斯氏體系訓練方法

中國·重慶第二屆國際光影藝術節(jié)持續(xù)圍繞“流光繪影，藝術讓生活更美好”的主題，在重慶美術公園已成功舉辦，不僅踐行了以世界之眼發(fā)現(xiàn)重慶之美的藝術創(chuàng)新計劃，體現(xiàn)出了環(huán)四川美術學院藝術生態(tài)圈的強勁輻射和服務能力，更加彰顯了賦能社會、助力重慶創(chuàng)建西部文化之都的實力。此屆藝術節(jié)在整合國際資源的同時，也是集政府機構、學術界、藝術界、

隨著互聯(lián)網(wǎng)在社會經(jīng)濟生活中的全方位滲透，尤其是“互聯(lián)網(wǎng)+”納入國家戰(zhàn)略體系之后，中國電影在極短的時間內(nèi)呈現(xiàn)出與互聯(lián)網(wǎng)跨界融合的后電影發(fā)展態(tài)勢，在其生態(tài)、格局、價值觀念等方面發(fā)生了前所未有的變革。本研究以“互聯(lián)網(wǎng)+電影”為研究主線，運用質(zhì)化研究方法，圍繞“互聯(lián)網(wǎng)+電影”引發(fā)的產(chǎn)業(yè)變革、企業(yè)變革、思維變革、文化轉型、風險規(guī)

影視藝術是視聽綜合藝術，聽覺由聲音的形式來體現(xiàn)，影視聲音的表達即為影視聲音藝術。所以，影視藝術與聲音制作技術密不可分，再有創(chuàng)意和表現(xiàn)力的聲音設計，都離不開熟練的聲音制作技術與先進的硬件、軟件設備支持。掌握了本書介紹的各種技術原理與技術方法將有助于您創(chuàng)造出屬于自己的“大片”音效作品。本書以影視聲音制作需必備的聲音知識為理

本書為《現(xiàn)代電影》雜志的影印版�！冬F(xiàn)代電影》雜志1933年3月1日在上海創(chuàng)刊，不定期出版。由現(xiàn)代電影雜志社出版發(fā)行，劉吶鷗、黃嘉謨、黃天始、吳云夢、宗惟賡、陳炳洪任編輯。為16開本，1934年6月15日出至第7期后�？�。該刊以“研究影藝，促進中國影業(yè)”為宗旨，主要刊登電影理論和中外電影評論文章，是一本重要的早期電影理論

本書圍繞著中國電視劇產(chǎn)業(yè)近四十年來輝煌壯麗的發(fā)展史而展開，旨在分析制播分離體制下傳統(tǒng)媒體平臺所面臨的困境及其成因，以及在新媒體環(huán)境之下，電視劇產(chǎn)業(yè)在轉型過程中所面臨的機遇與挑戰(zhàn)。本書分為六個章節(jié)，從電視劇產(chǎn)業(yè)發(fā)展史，傳統(tǒng)媒體時代的電視劇產(chǎn)業(yè)結構，新媒體時代傳統(tǒng)電視劇產(chǎn)業(yè)所面臨的挑戰(zhàn)，社交媒體時代電視劇產(chǎn)業(yè)轉型的基本邏輯

本書共分為六個部分:電影工業(yè)美學的理論基礎、中國電影產(chǎn)業(yè)的現(xiàn)狀與挑戰(zhàn)、電影工業(yè)美學的實踐應用、跨學科視角下的電影工業(yè)美學、中國電影產(chǎn)業(yè)的未來發(fā)展、結論。

本書收錄了毛尖近二十年來評述中國電視劇以及國外電視劇的文章，表達了期待能有更好作品、好導演、好劇集來記載和傳達中國人的生活與情感。書名凜冬將至出自作者所鐘愛的熱門美劇《權力的游戲》，對《慶余年》《瑯琊榜》《都挺好》《24小時》《唐頓莊園》《紙牌屋》等熱點劇集的評價別具匠心，妙語連珠。 這部帶有歷史輪廓的筆記，記述的正是