《中國山水畫景物構成》從景物構成的角度對山水畫史作專題性研究。嘗試以現(xiàn)代知識結構闡釋山水畫景物構成的形式語言和思維方法。借鑒圖像學的研究方法，把圖像分析和古代畫論的闡釋相結合，歸納出山水畫史中出現(xiàn)的人間仙境，可居可游之境，玄遠超逸之境三種主要的理想景觀構成模式。對山水畫景物的選擇取舍、位置經營、空間結構、構成規(guī)律和與此

《老年學國畫：花鳥畫法》根據(jù)寫意花鳥畫的特點，著重在花鳥畫的畫理與技法兩個方面，圍繞著筆墨技法的傳統(tǒng)性、原理性，以圖說的方式，從應用的角度闡述其中的技巧問題。相信《老年學國畫：花鳥畫法》對有志于學習寫意花鳥畫的同仁，尤其是對于中老年習畫的朋友，在解決諸如花鳥畫筆墨技法方面有所幫助。中國畫的筆墨作為藝術語言，法度嚴謹，內

中國畫是我國的民族繪畫，歷史悠久。它不僅為我國歷代各族人民所珍愛，同時也對世界藝術產生著深遠的影響。在漫長的發(fā)展過程中它對自身表現(xiàn)形式反復錘煉、完善、豐富、升華而日臻完美。本書根據(jù)寫潑墨山水畫的特點，著重在山水畫的畫理與技術兩個方面，圍繞著筆墨技法的傳統(tǒng)性、原理性，以圖說的方式，從應用的角度闡述其中的技巧問題。相信本書

《動畫美術設計原創(chuàng)圖稿參考/動畫創(chuàng)制基礎系列教材》是動畫創(chuàng)制基礎系列教材之一，是《動畫美術設計》教材的姊妹篇�！秳赢嬅佬g設計原創(chuàng)圖稿參考/動畫創(chuàng)制基礎系列教材》作者將多年來國動畫片創(chuàng)作繪制的動畫美術設計原創(chuàng)圖稿，進行精選整理，展示了動畫片形象設計從最初的構思草稿，到最終定稿的創(chuàng)作思維過程。書中動畫美術形象造型、背景設計

作為民族傳統(tǒng)繪畫門類之一的工筆花鳥畫，是以意趣為宗，要求達意抒情。就其表現(xiàn)形式和技法運用的區(qū)別，花鳥畫又分歸為工筆和寫意兩大派系。花鳥畫是以表現(xiàn)花和鳥為主要題材的繪畫，工筆花鳥畫則是對花與鳥等物象的形態(tài)、結構、色彩以寫實的手法，進行工整、細致、深入的描寫。但不拘泥于摹擬客觀對象，不滿足于再現(xiàn)，更不是植物或動物的說明圖。

自20世紀60年代以來，水粉畫在我國各美術院校逐步被列入基礎課程。由于其使用的工具材料比較簡便，作畫過程也不甚復雜，因此它作為繪畫基本練習是一種比較好的形式。藝術設計領域中的圖案設計，效果圖的繪制等更能顯示它的優(yōu)越性，其他繪畫很難與之相比。本書在理論上只做了簡明闡述，重點是將歷年來具有代表性的部分學生作業(yè)展示出來，并由

20世紀末葉，中國工筆畫由復興走向繁榮的發(fā)展態(tài)勢，令美術界矚目。題材與形式的大大拓展，觀念與手法的不斷更新，以及眾多工筆畫家對廣泛探索的高漲熱情，使工筆畫在衰微了近千年之后重新跨入了大發(fā)展的新階段，呈現(xiàn)出走向多元的新格局。工筆畫觀念與語言的更新不是完全割斷與傳統(tǒng)的血緣關系的重建。但我們也應當清醒地認識到：必須使傳統(tǒng)的觀

《素描基礎》中的作業(yè)反映了近幾年來素描教學實踐主導思想，也可以說是對幾年來我們的素描教學的思考及其探索、實踐的一種直觀的闡釋。從發(fā)展的眼光看，這只能算是一種階段性的成果，還有待于一步的深入和完善。參與《素描基礎》作業(yè)評析的均是多年從事基礎課教學、具有豐富素描教學經驗的教師，通過對工業(yè)設計系、藝術設計系部分學生作業(yè)的言簡

收藏與鑒定

本書共安排了四個單元：第一單元是從花鳥畫發(fā)展史的角度來認識當代花鳥畫的創(chuàng)作走向；第二單元是造型訓練和畫面組合訓練，特別是提出“四寫”為主的訓練方法，強調線條意識和形式因素的畫面組合；第三單元是野外寫生和搜集創(chuàng)作素材，特別是從寫生進入創(chuàng)作，提高從生活真實轉變?yōu)樗囆g表現(xiàn)形式的能力；第四單元是他作單元，重點創(chuàng)作方法的研究和創(chuàng)