本書是一本指導(dǎo)昆曲《牡丹亭》表演的教材。本書對(duì)《牡丹亭·拾畫叫畫》這一經(jīng)典折子戲進(jìn)行了全面的梳理與總結(jié)，幫助學(xué)生全面了解與體會(huì)昆劇知識(shí)、昆劇巾生的技術(shù)技巧，使學(xué)生在今后的演出與實(shí)踐當(dāng)中，可以更好地塑造與詮釋至善至美的小生藝術(shù)形象。

本書共五章，內(nèi)容包括：對(duì)成為漫才演員有用的心得；創(chuàng)作漫才的準(zhǔn)備和基礎(chǔ)；段子創(chuàng)作與臺(tái)本構(gòu)成；演技，以及走紅的因素；漫才表演案例解析。

本書共五章，內(nèi)容包括：“漫才的基礎(chǔ)知識(shí)：漫才是兩個(gè)人的對(duì)話”“創(chuàng)作漫才段子：從理解裝傻和吐槽開始”“構(gòu)建漫才臺(tái)本：裝傻要從‘會(huì)發(fā)生’到‘不可能發(fā)生’”等。

本書研究和闡述了俗稱“九腔十八調(diào)七十二咳咳”的二人轉(zhuǎn)的音樂曲牌，力圖捋清條目、分門別類、排定次序，并以舉例子的方式闡述了每個(gè)曲牌的來源和特點(diǎn)。

《中國高等戲曲教育研究》通過梳理新中國成立以來中國戲曲高等教育的發(fā)展歷程，總結(jié)了戲曲高等教育和高層次戲曲人才培養(yǎng)方面所取得的成就，并從中提煉了有價(jià)值的人才培養(yǎng)模式、教育教學(xué)理念。同時(shí)也進(jìn)一步揭示了目前我國戲曲高等教育所存在多方面的問題和不足，重點(diǎn)對(duì)戲曲高等教育的培養(yǎng)模式和戲曲人才培養(yǎng)實(shí)際需求之間的矛盾、教學(xué)科研環(huán)節(jié)的體

《中西表演藝術(shù)探究》為上海戲劇學(xué)院王昆老師所著，是在2015年中西書局出版的《演員主體意識(shí)的覺醒》一書基礎(chǔ)上做適當(dāng)擴(kuò)展而成，全書分上下兩篇，上篇為表演學(xué)三論：演員主體意識(shí)的覺醒、斯坦尼斯拉夫斯基體系猜想、表演理論史跡縷析，是本書的理論基礎(chǔ)，吸取了當(dāng)代最新的表演藝術(shù)理論研究成果，運(yùn)用信息論、控制論、系統(tǒng)論的寫作方法，對(duì)表

本書針對(duì)在話劇、戲曲、影視等不同種類的表演藝術(shù)中所使用的道具，首先從其概念、分類、功用及與舞臺(tái)美術(shù)的關(guān)系入手進(jìn)行介紹；然后又重點(diǎn)講解了舞臺(tái)劇目道具的設(shè)計(jì)和制作及傳統(tǒng)工藝的傳承、新材料的使用等發(fā)展沿革問題；并結(jié)合大連藝術(shù)學(xué)院實(shí)踐劇目教學(xué)的實(shí)際案例，對(duì)舞臺(tái)劇目道具的設(shè)計(jì)、工藝和制作方法加以具體分析與分享，同時(shí)還延伸到了道具

北京舞蹈學(xué)院是一所以高素質(zhì)舞蹈人才培養(yǎng)、高水平舞蹈理論研究和作品創(chuàng)作為主要任務(wù)的全日制普通^高等學(xué)校，是中華人民共和國第一所專業(yè)舞蹈學(xué)校。學(xué)校前身為北京舞蹈學(xué)校，始建于1954年；1978年經(jīng)國務(wù)院批準(zhǔn)正式成立北京舞蹈學(xué)院，隸屬于文化部；2000年劃轉(zhuǎn)北京市人民政府。書中擬出版其收錄的典藏舞劇繪本百余幅。以北京舞蹈學(xué)院

本書是一部學(xué)術(shù)研究專著。隨著社會(huì)的發(fā)展，戲劇影視表演也逐漸被人們關(guān)注。戲劇影視表演的理論體系經(jīng)過時(shí)代的發(fā)展以及自我更新，已經(jīng)初現(xiàn)規(guī)模。本書根據(jù)戲劇影視表演中不同的理論基礎(chǔ)與專業(yè)視角，對(duì)表演藝術(shù)創(chuàng)作理論與技巧進(jìn)行研究。本書主要內(nèi)容包括生活與表演創(chuàng)作、戲劇影視表演創(chuàng)作理論、表演創(chuàng)作技巧等內(nèi)容，理論結(jié)合實(shí)例，對(duì)戲劇影視表演中

本書探討了中國戲曲藝術(shù)的淵源及藝術(shù)特色、戲曲傳承的意義；論述了中國戲曲藝術(shù)中的主流腔系與劇種、中國鋼琴音樂中的傳統(tǒng)文化解讀、我國鋼琴音樂的美學(xué)元素與作品創(chuàng)作；以《梁山伯與祝英臺(tái)》為例，探討了戲曲元素與鋼琴音樂中的系統(tǒng)性詮釋等。全書通過研究中國戲曲的傳承意