本書分為十部分，主要內(nèi)容包括：D大調(diào)音階、B大調(diào)音階、a小調(diào)音階、e小調(diào)音階、d小調(diào)音階、b小音階、g小調(diào)音階、D、B大調(diào)幼兒歌曲編配與彈唱等。

《中小學音樂教材歌曲鋼琴彈唱教程》共分為上下兩篇，上篇可作為第一學期的教授內(nèi)容，一共四個單元，根據(jù)作品風格劃分為抒情類歌曲彈唱、進行曲類歌曲彈唱、輕快類歌曲彈唱以及小調(diào)歌曲彈唱，從調(diào)性、伴奏由簡至難，讓學生的眼、手、腳、唱的配合從逐步適應到很好的控制，讓學生學會舉一反三，從大調(diào)練習入門再轉(zhuǎn)到小調(diào)練習，并能加以區(qū)分，所有

本教材由四章組成。第一章為包括音階、琶音、節(jié)奏、和弦連接等基礎(chǔ)練習，通過鍵盤學習音樂理論知識，為即興配奏的和聲理論學習打下了一定的基礎(chǔ)。第二章包括手指獨立靈活的訓練、 跳音、雙音、等技術(shù)，對帶有升降記號、休止符、裝飾音等難點針對練習，為日后的學習奠定了堅實的基礎(chǔ)。曲目精選了拜厄、車爾尼等有使用價值的鋼琴練習曲為基本主

《鋼琴演奏技巧與教學實踐研究》在對鋼琴演奏基本知識、鋼琴演奏素養(yǎng)與基本原則進行簡要概述的基礎(chǔ)上，分析了鋼琴演奏的技巧，對鋼琴踏板、觸鍵技巧、力度、速度與節(jié)奏等鋼琴演奏技能訓練進行了全面探討，然后探究了鋼琴演奏中的心理訓練與情感表達，對鋼琴教學組織與實踐中的教學目標、教學內(nèi)容、教學原則、教學方法、教學現(xiàn)狀以及教學策略等展

本書以當前鋼琴美感教育和審美教學的發(fā)展為背景,對鋼琴教學中美學教育的重要性進行了綜合分析,并以此為基礎(chǔ),詳細闡述了鋼琴審美教學和美學創(chuàng)造的方法,為鋼琴教學中的美學藝術(shù)表現(xiàn)和美學價值分析提供了切實有效的參考,開展對鋼琴教學中“美”的探究與分析,對于提高人們的審美價值和藝術(shù)鑒賞力有著十分重要的意義。

本書是中國音樂學院教師李海川著作的《爵士樂與通俗流行歌曲即興伴奏教程》,共分三篇,主要介紹了爵士樂的基礎(chǔ)理論知識,爵士樂鋼琴即興伴奏以及通俗流行歌曲鋼琴伴奏的編配,內(nèi)容涉及基礎(chǔ)和聲知識、鋼琴伴奏的基本織體與節(jié)奏型、爵士樂鋼琴即興伴奏的和聲準備、演奏方法與實踐練習,布魯斯、通俗流行歌曲和聲與織體。李海川,鋼琴教育家,中國

本書分為上、下兩冊，共六章。除第一章、第二章外，每章都有樂理知識、彈奏技巧、手指練習、樂曲彈奏等四部分。各部分緊密相聯(lián)：樂理知識是學習鋼琴的基礎(chǔ)；樂理知識可以引申出與之相關(guān)的鋼琴彈奏技巧；專項的手指練習又可以訓練彈奏技巧；以彈奏完整的樂曲為目標，每章的樂曲都有特定的練習內(nèi)容，且與本章講解的樂理知識及手指練習相對應，進一

本書是一本專著。本書對小號演奏的生理機制和舞臺訓練進行了研究。首先概述了小號藝術(shù)的發(fā)展歷史，并且對小號演奏基本知識進行了介紹；其次探討了小號演奏中的呼吸、口型、吐音等基本的生理技能，并在此基礎(chǔ)上對小號演奏呼吸運動的生理機制進行研究；最后對小號演奏的技法和舞臺訓練進行深入探究。演奏藝術(shù)要綜合演奏者所擁有的音樂方面的理論常

鋼琴演奏發(fā)展到現(xiàn)在,已遠遠超越了主要依靠手指彈琴的時代。鋼琴演奏具有綜合化舞臺表演特點,培養(yǎng)舞臺表演意識是鋼琴演奏者需要具備的基本技能。作者主要從培養(yǎng)良好的心理素質(zhì),正確掌握演奏技巧難點,快速適應演奏氛圍等方面作了論述。本書立足于鋼琴演奏技巧及表演藝術(shù)的相關(guān)內(nèi)容,論述了有關(guān)鋼琴演奏的理論依據(jù)、常用技巧,以及在不同階段、

手指技術(shù)練習，是指鋼琴學習過程中必須建立和解決的一些基本問題。它的訓練價值在于，使學生手指具備更加獨立、有力、靈活、敏捷、均勻等技術(shù)能力，以更好地把握鋼琴音樂的內(nèi)涵和情感，正確的通過演奏技術(shù)和技巧來表現(xiàn)不同作品內(nèi)容和音樂風格。本書將常見的基本功薄弱點集中起來，按照短小精煉、目的性強的練習特點，分為六大章，在每章前均給以