《設(shè)計基礎(chǔ)》以培養(yǎng)德智體美勞全面發(fā)展的社會主義建設(shè)者和接班人為目標(biāo)，引入合作企業(yè)的正能量素材為教學(xué)內(nèi)容，注重課程育人，有效落實“為黨育人、為國育才”的使命。共有三篇七章，分別是：平面構(gòu)成部分，包含認識平面構(gòu)成、點線面的種類和特征、平面構(gòu)成的組合形式；色彩構(gòu)成部分，包含認識色彩構(gòu)成、色彩構(gòu)成的應(yīng)用；立體構(gòu)成部分，包含認識

本書以心理咨詢師的專業(yè)視角，品鑒西方傳世畫作，透過畫作的藝術(shù)特點，結(jié)合畫家的創(chuàng)作人生，剖析這些畫作背后的心理秘密，看清這些畫家隱藏的創(chuàng)傷、缺陷與困境的成因。 本書共有六章，對應(yīng)米開朗基羅、馬奈、高更、克里姆特、席勒、弗里達六位著名畫家。每章皆從對應(yīng)畫家的傳世畫作入手，通過畫作的特點、爭議和影響，剖析畫家的隱秘心理與性格

希臘神話是人類文明童年期的作品，“人神同性”的特點使它呈現(xiàn)出一種截然不同的氣質(zhì)，其中一些經(jīng)典的形象和場景被藝術(shù)家反復(fù)刻畫和描繪。本書選取了宙斯與赫拉、勒達與天鵝、歐羅巴與公牛、達娜厄與黃金雨等十六個研究對象，借助圖像學(xué)、符號學(xué)、敘事學(xué)、闡釋學(xué)和傳播學(xué)的相關(guān)方法，進行了希臘神話經(jīng)典藝術(shù)形象風(fēng)格化構(gòu)筑的分析，探析了藝術(shù)風(fēng)格

設(shè)計色彩（第二版）(高等院校藝術(shù)設(shè)計專業(yè)精品系列教材、“互聯(lián)網(wǎng)+”新形態(tài)立體化教學(xué)資源特色教材）

本書深入淺出地講解AIGC藝術(shù)設(shè)計的基礎(chǔ)知識與實際應(yīng)用。全書共8章，包括藝術(shù)設(shè)計的新語境：AI的介入、AIGC藝術(shù)設(shè)計初探、AIGC藝術(shù)設(shè)計工具、AIGC藝術(shù)設(shè)計中的風(fēng)格遷移、AIGC藝術(shù)設(shè)計中的提示詞、AIGC藝術(shù)設(shè)計應(yīng)用實戰(zhàn)、Lora模型訓(xùn)練應(yīng)用實戰(zhàn)、AIGC藝術(shù)設(shè)計的思考與展望。本書將理論與實踐相結(jié)合，實用性強，

本書以“提取—表達—應(yīng)用”為主線，涵蓋二維設(shè)計基礎(chǔ)概述、元素、關(guān)系、形式、肌理、色彩及應(yīng)用七章內(nèi)容，引導(dǎo)讀者從設(shè)計的基礎(chǔ)元素出發(fā)，逐步深入到設(shè)計的實際應(yīng)用中，形成完整的學(xué)習(xí)路徑，掌握二維設(shè)計基礎(chǔ)理論與技能。本書注重基礎(chǔ)性與實驗性引導(dǎo)，通過安排一系列基礎(chǔ)性訓(xùn)練、基礎(chǔ)課題設(shè)計以及引導(dǎo)性強的應(yīng)用項目設(shè)計范例，幫助學(xué)習(xí)者逐步建

《通用設(shè)計方法》（新版）在老版基礎(chǔ)上新增了25%的全新內(nèi)容，全面介紹了125種人性化設(shè)計研究方法、綜合分析技巧和研究成果。本書本內(nèi)容簡明易懂，適合各行各業(yè)的設(shè)計師、教育工作者和學(xué)生閱讀。幾乎所有的跨學(xué)科團隊都可以將《通用設(shè)計方法》作為一種寶貴的資源，在設(shè)計項目中參考運用其中的設(shè)計方法�！锻ㄓ迷O(shè)計方法》凝聚每種設(shè)計方法的

藝術(shù)本體論是當(dāng)代分析美學(xué)的一個重要分支和前沿領(lǐng)域，它聚焦于藝術(shù)作品的一系列本體論特征以及形而上學(xué)性質(zhì)�；�于筆者多年來的學(xué)術(shù)積累，本書大量運用概念分析、模態(tài)分析、思想實驗等分析方法，詳細梳理和深入討論了藝術(shù)本體論中的實在論與反實在論之爭、柏拉圖主義與唯名論之爭，以及一元論與多元論之爭；對古德曼、沃爾特斯托夫、萊文森、柯里

本書從“經(jīng)驗”視角出發(fā)，以各類藝術(shù)現(xiàn)象為研究對象，通過分析中西方哲學(xué)、美學(xué)、心理學(xué)方面對經(jīng)驗的理解來縱向打開“經(jīng)驗”一詞，再將泛化的生活經(jīng)驗上升為藝術(shù)經(jīng)驗，使“藝術(shù)”的理論內(nèi)涵不脫離“經(jīng)驗”，從而開辟一條藝術(shù)經(jīng)驗論闡釋的路徑，形成藝術(shù)的經(jīng)驗論。通過對歷史上有關(guān)經(jīng)驗與藝術(shù)的闡釋的梳理，對藝術(shù)進行重新闡釋、重新認識、重新定

“藝術(shù)”（Art）概念產(chǎn)生于18世紀中期的西方，藝術(shù)定義問題屬于一個現(xiàn)代性問題。藝術(shù)定義問題在西方也經(jīng)歷了一個從自發(fā)到自覺的演變過程。在西方,明確把藝術(shù)定義作為一種研究任務(wù)是從英美分析美學(xué)開始的。從分析美學(xué)視角看來，20世紀西方美學(xué)對藝術(shù)定義的探討大致可分為三個大的階段，即本質(zhì)主義、反本質(zhì)主義、新本質(zhì)主義。它們分別對應(yīng)