本書稿打破常規(guī)的基礎(chǔ)課教學方式,作者以獨特的四步教學法講述了色彩構(gòu)成的設(shè)計思維、設(shè)計方法及運用,內(nèi)容包括色彩構(gòu)成的感知與認識、色彩的理論與體驗、色彩的配色與運用、色彩構(gòu)成的拓展與運用四大板塊,即循序漸進的四步教學大綱。全文將色彩構(gòu)成的配色法則以及技巧形式通過實際的運用案例進行講述,在教學中注重理論與實踐的結(jié)合。全書整體
本書討論傳統(tǒng)藝術(shù)哲學中“一朵小花的意義”。佛家講“一花一世界,一草一天國(一沙一天國、一葉一如來、一葉一菩提)”,都是在說一花、一草、一沙、一葉這樣的“小物”也有它自己存在的邏輯和價值,并不靠外在的評價獲得存在的理由,正所謂“小中現(xiàn)大”:小花本身就是一個完滿的價值和意義世界,是一種“大全”,沒有缺憾,不需要補充。 本書
藝術(shù)因何并如何能夠傳遞向善向上的價值觀?本書意在從理論上對此進行說明。第一,藝術(shù)是人類文明的重要成果,是人的本質(zhì)力量的顯形。從這個意義上講,藝術(shù)本身就構(gòu)成了一種“善”。所以,“藝術(shù)的善”的研究正是對藝術(shù)本體意義的重新闡釋。第二,藝術(shù)既追求美,也追求善。藝術(shù)對善的追求,體現(xiàn)著藝術(shù)的客觀價值。所以,“藝術(shù)的善”的研究也是對
《基于情感理念下的視覺傳達設(shè)計與創(chuàng)新研究/肇慶學院人文社科文庫》基于情感理念視角,對視覺傳達設(shè)計與創(chuàng)新展開論述,全書以情感理念、數(shù)字藝術(shù)、互動藝術(shù)三個視角的設(shè)計環(huán)境為切入,重點論述了情感理念下視覺設(shè)計創(chuàng)新的分析過程、研究過程及對設(shè)計創(chuàng)新的展望。并結(jié)合作品賞析探究分析了設(shè)計創(chuàng)新的實踐過程。
本書是藝術(shù)設(shè)計類各相關(guān)專業(yè)的基礎(chǔ)課程,本書共分為八個章節(jié)來介紹設(shè)計所涵蓋的內(nèi)容,具體包括:設(shè)計本質(zhì)、設(shè)計美學、設(shè)計思維、設(shè)計歷程、設(shè)計學科、設(shè)計主體、設(shè)計心理學和設(shè)計批評等內(nèi)容。本書適合普通高校藝術(shù)設(shè)計類專業(yè)師生學習參考。
本書是一本專門研究視覺傳達設(shè)計與創(chuàng)意表現(xiàn)的著作,全書做到了理論與實踐、作品與欣賞的結(jié)合,使人們對視覺傳達設(shè)計的藝術(shù)內(nèi)涵有了更深的理解。全書主要包括視覺傳達設(shè)計的概述、發(fā)展史、創(chuàng)意思維、設(shè)計表現(xiàn)元素、應(yīng)用設(shè)計與媒介范疇、形式與前景六部分內(nèi)容。全書結(jié)構(gòu)安排合理,內(nèi)容新穎、詳細,研究方向明確,適合視覺傳達設(shè)計的專業(yè)人士學習使
本書介紹了設(shè)計思維的緣起與演進、特征與要素,詳細講解了設(shè)計思維方法和工具。設(shè)計方法與具體案例相結(jié)合是本書**的特點。本書主要內(nèi)容包括設(shè)計思維的基礎(chǔ)分析、設(shè)計思維的教育分析、設(shè)計思維的方法與模式、設(shè)計思維的工具與實施、設(shè)計思維項目的設(shè)計。本書可以增進高等師范院校學生和在職教師對設(shè)計思維的理解,并通過具體的課程案例拓展學生
《配色設(shè)計原理與技巧:專業(yè)色彩搭配入門書》從實用、簡便、易于操作的角度出發(fā),在對配色設(shè)計理論知識系統(tǒng)講解的基礎(chǔ)之上,通過對大量有針對性的圖例進行不同角度的分析,點評案例的優(yōu)劣之處,將設(shè)計方法直觀地呈現(xiàn)在讀者眼前,讓讀者一看就懂、一學就會、一點就通,輕松做出完美的配色設(shè)計作品。
本書作為視覺傳達的專業(yè)讀物,內(nèi)容涉及哲學、社會學、中西方繪畫史、傳播學等學科,學科間交叉融合,共同組織起視覺傳達龐大的知識體系。通過將學科發(fā)展歷史與設(shè)計結(jié)合,使讀者對視覺傳達有一個系統(tǒng)、全面的了解,熟悉在設(shè)計時應(yīng)當注意的事項,并以此指導設(shè)計。本書采用圖表的形式對內(nèi)容進行梳理總結(jié),既是人類藝術(shù)設(shè)計史發(fā)展的通俗讀物,又可供
本書以形態(tài)創(chuàng)造為出發(fā)點,探求三維造型設(shè)計的基本原理、構(gòu)成方式和形態(tài)構(gòu)造。內(nèi)容分為“造型”和“結(jié)構(gòu)”前后兩部分。前一部分是三維設(shè)計的基礎(chǔ)知識和用具體材料構(gòu)成形態(tài)的訓練課題,包括形態(tài)認知、視覺動力、造型原則等;后一部分是探討形態(tài)構(gòu)造,包括契合、連接和材料等。有原理,有習題,便于靈活的課堂實踐,注重發(fā)展學生自主建構(gòu)能力。本教
本書是一部從傳統(tǒng)文化出發(fā),討論現(xiàn)代視覺設(shè)計的學術(shù)類著作。全書以中華民族傳統(tǒng)文化為大背景,分析傳統(tǒng)文化元素的類型,探討在全球語境下,現(xiàn)代視覺設(shè)計中中國傳統(tǒng)文化元素的表達以及設(shè)計創(chuàng)作中的古為今用等問題,總結(jié)出將傳統(tǒng)文化元素融合到現(xiàn)代視覺設(shè)計中的方法。
本書從美術(shù)學的角度,詮釋中國傳統(tǒng)名畫藝術(shù),精選自史前時期彩陶繪畫至民國時期中國名畫近百幅作為賞析對象,包括人物畫、山水畫、花鳥畫等,按照歷史朝代與國畫發(fā)展脈絡(luò)共分十一章,對名畫的種類、內(nèi)容、形式、風格與技法特點進行全新獨到的分析。
本書內(nèi)容包括貢布里希視覺藝術(shù)預(yù)成圖式論、藝術(shù)生態(tài)壁龕:貢布里希的圖式與情境邏輯關(guān)系論、貢布里希視覺藝術(shù)錯覺論、貢布里希視覺藝術(shù)裝飾論、貢布里希視覺藝術(shù)圖像論,以及應(yīng)用貢布里希的藝術(shù)視知覺論分析中國古典形神畫論的生態(tài)演變和貢布里希視覺藝術(shù)觀念在中國的傳播與影響等。本書的學術(shù)價值主要體現(xiàn)在幾個方面:第一,借用“藝術(shù)生態(tài)壁龕
《立體形態(tài)研究》是對材料、材質(zhì)強度、形狀、色澤、可塑性、加工工藝及物理效能等個性與共性問題的研究;是掌握和提升對形體的概括、提煉、聯(lián)想和想象能力,樹立創(chuàng)造立體形態(tài)的原創(chuàng)意識,是對創(chuàng)造富有美感和實用功效的立體形態(tài)的造型探討;通過本書可了解并能較熟練地運用各種材質(zhì)塑造立體形態(tài)的研究。
本書有3部分主要內(nèi)容:1、據(jù)研究的邏輯起點進行理念推論,得出視覺理念寫生的基本概念,并由團隊成員參與分課題理念寫生實驗研究;2、分課題進行團隊成員參與的文化認知討論,對文化主題歸類,并選擇相應(yīng)的視覺理念表現(xiàn)方法,進行獨特視角的文化主題創(chuàng)作實踐研究;3、對實驗和實踐基于的理論、方法、程序、作品成果等內(nèi)容,進行驗證性的檢測
本書在開篇簡單地介紹了藝術(shù)設(shè)計的相關(guān)概念;隨后具體地闡述了藝術(shù)設(shè)計思維及其表達的相關(guān)內(nèi)容,包括藝術(shù)設(shè)計思維的方法、藝術(shù)設(shè)計思維表達的基礎(chǔ)、藝術(shù)設(shè)計思維表達的載體和藝術(shù)設(shè)計思維表達的實踐;緊接著,系統(tǒng)地講述了藝術(shù)設(shè)計的基礎(chǔ)理論,包括藝術(shù)設(shè)計的感覺與邏輯、藝術(shù)設(shè)計的理論與方法和藝術(shù)設(shè)計的程序與管理;最后,從各個類別的優(yōu)秀藝
本書首先講述了色彩的基本原理,為各專業(yè)的藝術(shù)設(shè)計提供色彩設(shè)計的理論依據(jù)和指導,將色彩運用的規(guī)律應(yīng)用在藝術(shù)創(chuàng)作設(shè)計的實踐中。比如視覺傳達設(shè)計中如何應(yīng)用標志、海報、招貼等多維視覺;在室內(nèi)裝飾和園林景觀中如何使用色彩增加項目的特色和品質(zhì);在不同的材質(zhì)的產(chǎn)品中如何以色彩取得消費群體的喜愛;在游戲與動畫中怎樣應(yīng)用色彩,增添人物造
當今,許多思考方法和工具都欠缺系統(tǒng)性,特別適合設(shè)計的思考方式也付之闕如。本書第一部分填補了這方面的不足,讓讀者認識大腦的運作模式和思考的工具,繼而了解設(shè)計師的思考方法。第二部分展示了平面設(shè)計教父靳埭強先生的多件設(shè)計作品。以此闡釋如何在設(shè)計工作中,運用設(shè)計思考方法將理論付諸實踐。體會設(shè)計師那可貴卻觸不到和看不見的用心。設(shè)
“仰以觀于天文,俯以察于地理,是故知幽明之故”(《周易﹒系辭傳》)物構(gòu)成了世界。世界并非是孤寂、與人無關(guān)的世界,而是有人參與其中,與人有著萬千牽連的世界。因人的在,世界得以開顯,物得以呈現(xiàn)。世界在人的觀法中與人相遇。觀亦非是靜態(tài)對立的物的再現(xiàn),而是人在觀,觀一個人文化成的世界,人在觀法中參贊天地之化育,顯露物之真性。
《造型藝術(shù)基礎(chǔ)》內(nèi)容主要分為五大部分,包括藝用透視學、構(gòu)圖法、藝用解剖學、素描以及速寫表現(xiàn)。內(nèi)容結(jié)合了作者長期的教學實踐經(jīng)驗,以介紹美術(shù)繪畫基礎(chǔ)性理論為主,附圖600余幅,圖文并茂。對問題進行具體分析和解讀時,列舉了多個實例進行相關(guān)論述,向讀者提供全面的專業(yè)概念,具有較高的閱讀、學習、參考價值。