人類的想象力一直是通過藝術(shù)來加以表現(xiàn)的。……藝術(shù)的起源,其實(shí)就是想嘗試追溯人類的精神史!端囆g(shù)的起源》并不是探討人類藝術(shù)之起源歷史,而是杉本博司以攝影為媒介,追溯人類精神史的嘗試。他追溯人類科學(xué)精神的起源,以實(shí)驗(yàn)重現(xiàn)放電現(xiàn)象、光學(xué)原理等科學(xué)發(fā)現(xiàn),以此創(chuàng)作出《放電場》《法拉第籠》《偏光色》等經(jīng)典作品。他以燭光呼應(yīng)人類在靠燈火度過漫長黑夜的集體記憶,創(chuàng)作系列作品《陰翳禮贊》。他拍攝人類制作的現(xiàn)成物,串聯(lián)起由史前至今的歷史連環(huán)畫。他探討人類意識的起源,以光學(xué)玻璃塑造五輪塔,探究人類宗教情感的來源。他將自己的攝影、建筑設(shè)計(jì)與收藏結(jié)合起來,效法杜尚,創(chuàng)作出杉本式裝置藝術(shù)。他還將自己制作的作品、收集的藏品與語言和意象聯(lián)動(dòng)起來,構(gòu)成不同尋常的藝術(shù)實(shí)踐……杉本博司的創(chuàng)作由語言而觸發(fā),又以文字將思索與創(chuàng)作歷程全然呈現(xiàn)于我們面前。當(dāng)杉本博司對人類處境的思索越發(fā)明晰,我們也就能看見他涉足更多人們未企及與嘗試的全新領(lǐng)域,并以執(zhí)著的探索精神將它們詮釋得淋漓盡致,令人激賞。
杉本博司(Hiroshi Sugimoto),日本當(dāng)代攝影家,亞洲當(dāng)代攝影拍賣紀(jì)錄保持者。1948年生于東京。1970年畢業(yè)于立教大學(xué)經(jīng)濟(jì)系,之后赴美留學(xué),在洛杉磯的藝術(shù)中心設(shè)計(jì)學(xué)院學(xué)習(xí)攝影。1974年移居紐約,獲得多項(xiàng)獎(jiǎng)學(xué)金,從事攝影創(chuàng)作。此后十年中,身兼古董商,來往于日本和紐約之間,逐漸培養(yǎng)起對日本古代藝術(shù)和文物的愛好。1977年,于日本頗具影響力的南畫廊舉行首次個(gè)展。1980年,于紐約索納本德畫廊舉辦首次海外個(gè)展,并陸續(xù)在洛杉磯現(xiàn)代美術(shù)館、紐約大都會(huì)藝術(shù)博物館、柏林古根海姆美術(shù)館、倫敦蛇形畫廊、巴黎卡地亞當(dāng)代藝術(shù)基金會(huì)等地舉辦展覽。2001年,獲哈蘇國際攝影獎(jiǎng),該獎(jiǎng)素有攝影諾貝爾獎(jiǎng)之稱。2014年,獲野口勇獎(jiǎng)。2017年,獲英國皇家攝影學(xué)會(huì)百年紀(jì)念勛章。2018年,獲美國國家藝術(shù)俱樂部攝影榮譽(yù)勛章。代表作有系列作品:透視畫館(Dioramas)、劇院(Theaters)、海景(Seascapes)、佛海(Sea of Buddha)、建筑(Architecture)、陰翳禮贊((In Praise of Shadows)、肖像(Portraits)、觀念之形(Conceptual Forms)、影之色(Colors of Shadow)等。著有《直到長出青苔》《藝術(shù)的起源》《現(xiàn)象》等。