圖像與形式——當(dāng)代藝術(shù)理論的矛盾點(diǎn)和結(jié)合點(diǎn)
定 價(jià):88 元
叢書(shū)名:當(dāng)代藝術(shù)系列
- 作者:王璽昌、王南溟
- 出版時(shí)間:2014/1/1
- ISBN:9787567108875
- 出 版 社:上海大學(xué)出版社
- 中圖法分類(lèi):J205.53
- 頁(yè)碼:107
- 紙張:膠版紙
- 版次:1
- 開(kāi)本:16K
傳統(tǒng)藝術(shù)家是當(dāng)下中國(guó)藝術(shù)創(chuàng)作的主體。他們對(duì)傳統(tǒng)的堅(jiān)守、藝術(shù)的敬畏與熱愛(ài),使他們踏上了永無(wú)止境的傳承之路,并通過(guò)他們的作品演繹著古老中國(guó)漫長(zhǎng)歷史的滄桑巨變和人文自豪。當(dāng)下的中西文化交流加速擴(kuò)延,西方繪畫(huà)的藝術(shù)觀念、語(yǔ)言表達(dá)、經(jīng)典技法以及新材料的大膽運(yùn)用,特別是城市畫(huà)廊的興起和西方藝術(shù)品市場(chǎng)價(jià)值的升級(jí)追捧,讓一向低調(diào)、內(nèi)斂、堅(jiān)守的傳統(tǒng)繪畫(huà)藝術(shù)開(kāi)始向外探索。一些敏銳的藝術(shù)家開(kāi)始汲取當(dāng)代藝術(shù)的表現(xiàn)元素,讓當(dāng)代繪畫(huà)語(yǔ)言成為傳統(tǒng)藝術(shù)創(chuàng)作的新亮點(diǎn),成為傳統(tǒng)藝術(shù)擁抱與接納當(dāng)代藝術(shù)的創(chuàng)新舉措。傳統(tǒng)藝術(shù)煥發(fā)了時(shí)代青春,并在當(dāng)下的藝術(shù)市場(chǎng)和媒體傳播中生長(zhǎng)為亮麗的主角。
序
王璽昌
圖像與形式:十二位藝術(shù)家作品述評(píng)
王南溟
引言
“轉(zhuǎn)向抽象”中的周長(zhǎng)江及其之后的“紙板箱涂鴉”
記事的圖畫(huà):一種新藝術(shù)——王純杰的繪畫(huà)
流水政治相:張健君的個(gè)展現(xiàn)場(chǎng)及其針對(duì)性
迷幻之地與韓紹光的繪畫(huà)主題
《拒絕長(zhǎng)大》中的“素描”:黃峻的近作
透過(guò)風(fēng)景+面對(duì)人群:劉永濤和李周衛(wèi)的水墨畫(huà)
疊影的再現(xiàn):周多任的繪畫(huà)突圍
繪畫(huà)即涂鴉:黃世常、胡誠(chéng)、肖武聰、楊鍇的反“新卡通”
3 策展主題與批評(píng)方式——王南溟Vs沈語(yǔ)冰
4 “圖像與形式——當(dāng)代藝術(shù)理論的矛盾點(diǎn)和結(jié)合點(diǎn)”論壇紀(jì)要
5 附錄
《拒絕長(zhǎng)大》中的“素描”:黃峻的近作
“拒絕長(zhǎng)大:黃峻近作展”是我在2011年5月策劃的“繼續(xù)涂鴉”系列展中的一個(gè),展地在上海大學(xué)美術(shù)學(xué)院99創(chuàng)意中心。從20世紀(jì)90年代到2000年前后,黃峻的藝術(shù)創(chuàng)作經(jīng)歷了一次轉(zhuǎn)折,即從人文主義精神對(duì)物質(zhì)語(yǔ)言本身的投射轉(zhuǎn)到了對(duì)圖像文本的挪用,同時(shí)也從物質(zhì)材料的裝置所透出的內(nèi)心世界——在此,一種抽象的、擴(kuò)張的、難以言傳的情緒由內(nèi)而外地散發(fā)著——轉(zhuǎn)而聚焦在某個(gè)他最敏感的圖像上。兒童圖像一直是黃峻2000年以后的創(chuàng)作主題,他從各種材料的裝置轉(zhuǎn)向布面繪畫(huà),開(kāi)始一種新的語(yǔ)言嘗試。這不只是一種單一的油畫(huà)材料,而是將他的中國(guó)畫(huà)背景轉(zhuǎn)移到布面上的繪畫(huà)語(yǔ)言。一開(kāi)始他的布面繪畫(huà)還在向我們習(xí)慣上稱(chēng)為的油畫(huà)種類(lèi)靠攏,但很快就從內(nèi)部發(fā)生了交錯(cuò)性的材質(zhì)變化,原先的布面色彩塑形和兒童圖像擴(kuò)展到了油畫(huà)與非油畫(huà)之間,黃峻開(kāi)放了油畫(huà)語(yǔ)言本身。當(dāng)然,兒童圖像并不是客觀呈現(xiàn),而是疊影化地錯(cuò)位。盡管我們依然能看到黃峻繪畫(huà)中圖像的拼貼和色彩的平涂,但圖像還原為輪廓線是他對(duì)畫(huà)面的改造一次。這不僅僅是繪畫(huà)風(fēng)格上的個(gè)人趣味,它還涉及語(yǔ)言的還原,從繪畫(huà)的平面涂繪或流行的卡通圖案再次回到涂繪的輪廓線,各種圖像——那種兒童的頭像和姿態(tài)的或隱或現(xiàn)——都被勾勒的輪廓線串連起來(lái)。就畫(huà)面語(yǔ)言而言,它們異常的樸素,以至于我們完全可以稱(chēng)之為布面素描,而輔以淡彩和照片現(xiàn)成品(盡管也還原為手工繪制)更加反襯了這種布面繪畫(huà)的素描性。
在這里,素描不只是一種繪畫(huà)前的訓(xùn)練基礎(chǔ),而直接是繪畫(huà)本身,這就是黃峻《拒絕長(zhǎng)大》系列繪畫(huà)中傳達(dá)出的信息。從康德理論而來(lái)的現(xiàn)代繪畫(huà),其本身就是一個(gè)不斷素描化的過(guò)程。藝術(shù)即自由,這是康德的最重要命題,所以他說(shuō),“在造型藝術(shù)中我將把優(yōu)先地位給予繪畫(huà),部分是由于它作為素描藝術(shù)而為其他一切造型藝術(shù)奠定了基礎(chǔ),部分是由于它能比其他造型藝術(shù)所被允許的更遠(yuǎn)地深入到理念的領(lǐng)域,與此相應(yīng)也能更多地?cái)U(kuò)展直觀的范圍。”這是康德在《批判力批判》中面對(duì)各種藝術(shù)門(mén)類(lèi)時(shí)的基本態(tài)度。也就是說(shuō),只有更加主觀,更加關(guān)注觀看本身而不是對(duì)象客體的素描才更符合康德式理念的訴求。所以,素描是與主觀感受聯(lián)系在一起的。波德萊爾之所以這么推崇插圖畫(huà),就是因?yàn)橄啾人^的古典永恒,插圖畫(huà)更代表著即時(shí)的、流動(dòng)的觀看方式。而羅杰·弗萊要求素描復(fù)活,顯然是對(duì)康德理論的發(fā)揚(yáng)光大。
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