《數(shù)字雕塑教程》一書立足于數(shù)字雕塑技術(shù)與傳統(tǒng)雕塑創(chuàng)作之上，通過目前先進(jìn)的數(shù)字技術(shù)使傳統(tǒng)雕塑創(chuàng)作過程中一些不便之處得以彌補(bǔ)，同時(shí)，通過案例分析和數(shù)字雕塑技術(shù)實(shí)用技巧，詳細(xì)介紹了數(shù)字雕塑創(chuàng)作的核心概念和實(shí)踐技巧。本書既有理論知識也有實(shí)踐操作步驟，并且努力做到理論通俗易懂，操作步驟詳實(shí)易掌握，既適合傳統(tǒng)雕塑創(chuàng)作但不熟知計(jì)算機(jī)

本書是以作者當(dāng)時(shí)的講課提綱為基礎(chǔ)，配以圖片(原稿沒有圖片)編輯而成的。雖然當(dāng)時(shí)我國很多重要的歷史遺址都還尚未發(fā)掘，而梁思成也從未到云岡石窟、龍門石窟、莫高窟、大足石窟等地實(shí)地考察過，但他在美國學(xué)習(xí)時(shí)期及赴歐洲旅游時(shí)，歐美各博物館中的大量中國雕塑珍品(被掠走)，梁思成都曾長時(shí)間觀摩體會。書中，梁思成上起上古、夏商周，下至

本書為清華大學(xué)研究生教育教學(xué)改革立項(xiàng)項(xiàng)目圖書，其主要分析與闡述了雕塑與時(shí)間和空間的關(guān)聯(lián)。書中指出，雕塑占據(jù)空間，延續(xù)時(shí)間，理應(yīng)走出藝術(shù)象牙塔，去往城市鄉(xiāng)野甚至廣袤大地之中，也就是要走向公共空間，與時(shí)代、社會、大地、大眾建立起妥善的密不可分的聯(lián)系和審美價(jià)值，展示社會發(fā)展的力與美。當(dāng)前在高等院校雕塑與公共藝術(shù)專業(yè)的研究生教

總序 目錄 前言 第一章回族雕刻技藝探源 一、伊斯蘭教傳入中國的歷程 二、回族建筑的中國化 三、回族建筑藝術(shù)的審美特征 四、回族雕刻藝術(shù)體現(xiàn)了回漢民族交流的痕跡 第二章磚雕藝術(shù) 一、磚雕演變的歷史 二、磚雕工藝的分類、工藝流程 三、磚雕的實(shí)例 第三章木雕藝術(shù) 一、木雕演變的歷史 二、木雕藝術(shù)的價(jià)值和技藝 三、木雕的實(shí)例

本書為“中國雕塑博士文從”之一，探討響堂石窟的造像藝術(shù)和建造發(fā)展，綜合運(yùn)用文獻(xiàn)、實(shí)地、美學(xué)等方法，對石窟內(nèi)外的題記、形制、位置、組合和保存等方面進(jìn)行了全面分析。響堂石窟將多種藝術(shù)形式融于一體，為研究我國的藝術(shù)、文化、建筑、書法等方面提供了重要的實(shí)物資料。本研究梳理響堂石窟藝術(shù)歷史發(fā)展脈絡(luò)，確立響堂石窟造像風(fēng)格的來源與延

本書以1978—2018年川渝地區(qū)的雕塑為研究對象，分析透視這一時(shí)期川渝地區(qū)雕塑語言所面臨的處境及相關(guān)問題。第一章從地域性文化視角探討川渝地區(qū)雕塑的傳統(tǒng)；第二章對新時(shí)期川渝地區(qū)雕塑所面臨的“新傳統(tǒng)”進(jìn)行研究梳理；第三章至第五章從三個(gè)方面，即媒介凸顯與物性表達(dá)、物轉(zhuǎn)向、走向生活世界(劇場性、幽默樂觀等具有特色的美學(xué)視角)

本書分為上下兩個(gè)篇章。上篇主要講述顧銘老師的從藝之路及成長歷程，包括家世出身，從事玉雕的緣由、藝術(shù)風(fēng)格形成以及獲得的相關(guān)成就，等等內(nèi)容。下篇主要以顧銘老師的作品鑒賞為主，選取其代表作品，詳細(xì)介紹每個(gè)作品的創(chuàng)作背景、構(gòu)思、創(chuàng)作經(jīng)過以及作品藝術(shù)水準(zhǔn)，重點(diǎn)挖掘作品背后的文化及故事。本書是一部專門介紹玉雕大師顧銘老師的藝術(shù)類書

第一章簡要介紹首飾貴金屬加工工藝，以及現(xiàn)代首飾生產(chǎn)概況。在鍛造、鑄造工藝兩個(gè)小節(jié)中，展示了全國眾多博物館館藏的我國各朝各代的金屬飾品，讓讀者更多了解我國古代金屬制作技術(shù)成就及其發(fā)展�，F(xiàn)代首飾生產(chǎn)工藝概況一節(jié)中，主要展示首飾企業(yè)生產(chǎn)的基本工序流程，及常用首飾生產(chǎn)制作方法。讓讀者初步了解首飾制作方面的概況，對現(xiàn)代首飾制作工