《藝術阿爾巴尼亞》一書對阿爾巴尼亞的藝術發(fā)展、重要藝術人物及其代表作進行了全面細致的介紹。讀者將通過各時代的雕塑、鑲嵌畫、濕壁畫、油畫、凹版印刷、平版印刷、素描、水彩等作品從藝術角度了解阿爾巴尼亞的文化。全書分為三個章節(jié)，即阿爾巴尼亞藝術概覽、通過外國藝術家認識阿爾巴尼亞以及通過本土藝術家認識阿爾巴尼亞。第一版于200

《生態(tài)劇場下的當代藝術研究》從方法論入手研究生態(tài)思維在當代藝術中的應用：一方面從生態(tài)思維的概念、藝術發(fā)展規(guī)律入手，研究生態(tài)思維在當代藝術中的運用與轉換；另一方面從方法論入手全方位闡述生態(tài)思維在藝術教學中的應用，通過思維導圖的運用，研究生活如何介入藝術，藝術如何介入生活。生態(tài)思維概念的建立，來源于對生態(tài)系統(tǒng)及藝術發(fā)展規(guī)律

從二十世紀七十年代中期以來，徐冰從自身經(jīng)驗出發(fā)，以藝術的方式敏感地捕捉到人類思維所遇到的問題。他在創(chuàng)作中所體現(xiàn)出的獨特智慧，使其成為當今世界的代表性藝術家。本書的主體內容依次由徐冰的創(chuàng)作動機和來源、九個系列六十余件/套作品的圖文介紹，以及對徐冰藝術方法的綜合性分析等三部分組成。附錄中的索引則集中了有關徐冰作品、研究文章

本書由多個具體的案列故事和作者多年對藝術品市場研究的心得感悟匯編而成。全書亦有一條主線貫穿其中，即藝術家成名的因素有哪些？藝術品是如何由一張紙或畫布變成如同貨幣一樣可以通行天下的“硬通貨”，這其中的奧妙在哪里？一直處于藝術品市場前沿的作者，從傳統(tǒng)的畫廊拍賣交易模式轉型為藝術品電商模式過程中，曾與全國各地數(shù)百位藏家的建立

本教材是專門為藝術院校以及綜合性大學人文學科師生編寫的中國美術史教材，以時代先后為序，分七章對中國歷史上的美術現(xiàn)象、美術流派的發(fā)生和發(fā)展進行具體辯證的論述與闡釋。系統(tǒng)地介紹了中國美術的發(fā)展流變，將中國美術史視為由歷代美術作品、美術現(xiàn)象所體現(xiàn)的中華民族的審美意識、審美理想、審美趣味在不同歷史時期的演變發(fā)展史。同時，根據(jù)美

本書針對故宮繪畫唐卡開展預防性保護研究，選取保存于不同環(huán)境的唐卡為研究對象，分別對庫房、古建筑和修復環(huán)境進行調查，分析唐卡保存現(xiàn)狀、病害原因以及環(huán)境因素，初步探索典型病害的形成原因，有針對性地提出預防性保護方案。

本書按年代順序編排，主線是繪畫與雕塑兩大藝術形式，追溯了這一時期的藝術創(chuàng)作與觀看的動態(tài)過程，探討了藝術與新興技術、藝術與政治、藝術與文學、藝術與音樂的相互影響。

在西方藝術發(fā)展的歷史長河中，繪畫與音樂作品浩如煙海，如繁星璀璨，不斷地相互影響、互為借鑒。本書謹從西方音樂史的不同時代分期著手，以學科交叉的視角，采擷不同時期代表性的鋼琴（古鋼琴）作品與同時代西方繪畫史上代表性的畫作進行概括性地分析，穿過歷史的畫布，傾聽琴鍵的聲音，尋找不同藝術門類的異曲同工之處，探微西方藝術發(fā)展的不同

藝術史研究.第二十四輯

一談起藝術大師是不是只知道凡·高、畢加索、達·芬奇?一聊起藝術史是不是只能想到文藝復興時期?一講起藝術風格是不是只知道學院派、印象派?其實藝術遠非如此。《非主流藝術史》詳細介紹了23位大眾不熟悉卻又十分重要的藝術家，以及許多有趣而又冷門的藝術知識。全書分五卷。每卷的*章介紹一位非主流藝術家，