纏花是我國傳統(tǒng)工藝美術的一種，是用彩色絲線在以紙板和銅絲扎成的框架上纏繞出百花香草、翎毛瑞獸等造型的工藝品。纏花技藝一度瀕臨失傳，近年來中央加大了對傳統(tǒng)文化尤其是非物質文化遺產(chǎn)的保護及扶持力度，幾近隱沒的纏花藝術才得以復蘇。本項目作者團隊于2013年開始纏花技藝的傳承和保護工作，十年來深入開展田野調查，采訪纏花匠人，收

本書精心挑選了大量的圖片，并以完整清晰的敘述方式，講述標志設計各個領域的專業(yè)知識，包括標志設計概述、標志的分類、標志的構成、標志的設計程序、標志的設計禁忌等內(nèi)容，呈現(xiàn)了標志設計領域內(nèi)的廣泛性與多元化特征，對于重點概念在每章開頭做出顯要提示。此外還添加了表格以及課外補充知識，令讀者可以全面認識標志設計的起源與發(fā)展、標志設

VI設計是現(xiàn)代企業(yè)經(jīng)營戰(zhàn)略的重要組成部分，也是企業(yè)與消費者之間相互溝通的紐帶以及企業(yè)與企業(yè)之間相互較量的重要籌碼。本書結合豐富的理論知識與大量直觀的國內(nèi)外經(jīng)典案例，系統(tǒng)而深入地闡述了VI設計流程、VI基礎系統(tǒng)和應用系統(tǒng)、VI手冊的制作以及VI設計的發(fā)展前景，提升讀者對VI設計的認知水平和實踐能力。 本書融理論性和實用

科技展館展示是重要的重要的展覽形式，是科普的一種重要形式。本書作者在總結科技展覽規(guī)律的基礎上，結合一般展覽的規(guī)律，主要對科技展覽的組織原則、策劃原則、策劃方法、策劃要素以及科技展覽的設計原則、設計思路、設計要點等做了全面的論述，同時輔以豐富的案例，做到了理論與實踐的有機結合。 全圖書文并茂，不僅是首次對科技展館展示設

寧波特有的港口優(yōu)勢和人文環(huán)境，為金銀彩繡的發(fā)展傳播和技藝交流提供了廣闊的發(fā)展契機，同時也促進了金銀彩繡在技法、材質上的變革，具備了其他內(nèi)陸地區(qū)刺繡所沒有的發(fā)展特質，從而造就了寧波特色的金銀彩繡。隨著刺繡工藝的技術發(fā)展和內(nèi)容充實，其紋樣也日益顯示出豐富性和多變性。寧波金銀彩繡不僅是生活中的實用品，更是一種反映人民智慧和審

改革開放后湘西苗繡在現(xiàn)代化工業(yè)大生產(chǎn)的沖擊下，為了適應工業(yè)文明時代而進行現(xiàn)代化文化轉換，其文化變遷是為了優(yōu)化文化生態(tài)進行的美學實踐。湘西苗繡的傳承與保護得到了國家的重視，地方政府和專家學者進行了大量的研究和實踐，取得了矚目的成績，但是在繁榮的表象下仍然存在文化斷層、后繼乏人、市場亂象等問題，阻滯了湘西苗繡的進一步發(fā)展。

本書以非物質文化遺產(chǎn)為研究視角，從多個角度深入探討了山西民間美術的歷史、特點和傳承現(xiàn)狀。首先介紹了山西民間美術的發(fā)展歷程和地域特色，探討了其與地域環(huán)境、傳統(tǒng)習俗等的關系。其次，分析了山西民間美術在當代社會的傳承，以及與現(xiàn)代藝術的關聯(lián)與發(fā)展。最后，通過案例分析，全面展示了山西民間美術作為非物質文化遺產(chǎn)的獨特魅力和價值，為

本書全面而深入地探討了山西民間美術的豐富內(nèi)涵與獨特魅力，通過十一章的細致闡述，展現(xiàn)了山西作為華夏文明重要發(fā)源地的深厚文化底蘊。從山西民間美術的定義、特點、歷史淵源到地域特色與文化價值，本書系統(tǒng)梳理了其傳承與發(fā)展的脈絡。書中不僅介紹了民間裝飾環(huán)境中的藝術表現(xiàn)，如剪紙、木版年畫、民間繪畫等，還詳細描繪了建筑與家具陳設中的厚

本書主要內(nèi)容涵蓋時尚美陳設計基礎、時尚美陳設計的理念和流程、數(shù)字化技術對時尚美陳設計的影響、傳統(tǒng)美陳設計向數(shù)字化美陳設計轉變的過程、數(shù)字化時尚美陳設計的核心要素、數(shù)字化時尚美陳設計的市場應用、數(shù)字化時尚美陳設計的創(chuàng)新發(fā)展等。本書旨在通過對時尚美陳設計數(shù)字化的全面解讀，幫助讀者了解數(shù)字化時尚美陳設計的策略與方向。本書內(nèi)容

本書首先梳理了廣西壯錦裝飾紋樣的基本知識，包括廣西壯錦裝飾紋樣的歷史淵源和發(fā)展現(xiàn)狀、廣西壯錦裝飾紋樣的藝術特色、廣西壯錦裝飾紋樣的文化內(nèi)涵、傳統(tǒng)廣西壯錦裝飾紋樣的現(xiàn)代審美價值等內(nèi)容，然后提出了廣西壯錦裝飾紋樣的創(chuàng)新設計方法，并展示了創(chuàng)新設計的過程和效果，最后探討了廣西壯錦裝飾紋樣在紡織品設計中的創(chuàng)新應用，分析了廣西壯錦