本書是一本為廣大水彩愛好者量身打造的水彩技法圖書。本書直擊零基礎讀者在起型、調(diào)色時遇到的關鍵問題，詳細解析，干貨滿滿。50個問題抓住水彩新手的痛點，解決一看就會、一畫就廢的困境！適合水彩畫初學者及想要快速入門的繪畫愛好者。書中從認識水彩基本工具和掌握基礎畫法開始講解，涵蓋了水彩調(diào)色方法、準確造型、光感表現(xiàn)等知識。書中案

本書就關于水彩畫、水彩畫的表現(xiàn)技法、水彩畫簡史、水彩畫創(chuàng)作和水彩畫研究等內(nèi)容展開討論。我們試圖從水彩畫的發(fā)展、演變、創(chuàng)作及創(chuàng)作研究做一些較為深層次的探討，將我們關注的角度提升到更高的藝術創(chuàng)造性的層面來關注水彩畫，來研究和探討中國水彩畫的發(fā)展與未來。作者近年來編寫完成了《普通高等教育國家級重點教材·水彩畫水粉畫》、《高等

本教材共分臨葦、寫生、創(chuàng)作、青綠山水四部分，每部分都以圖文結(jié)合的方法深入淺出地介紹了山水畫的基本技法。臨葷部分講述樹法、皴法、山石法、云水法、點景法、筆墨法、用水法；寫生部分講述山水畫特殊的觀察方法和寫生方式；創(chuàng)作部分講述傳統(tǒng)山水畫家和現(xiàn)代山水畫家的創(chuàng)作方式以及山水畫的構(gòu)圖法則；青綠山水部分講述青綠山水畫的分類與基本畫

《內(nèi)蒙古年畫記憶》收錄了作者收藏的1949年至20世紀90年代內(nèi)蒙古多位知名畫家的200多幅精選年畫。年畫題材廣泛，內(nèi)容豐富，具有鮮明的時代特征和民族特色，主要歌頌新中國，宣傳團結(jié)、繁榮、奮進的內(nèi)蒙古，且一般具有蒙漢雙文字，深受廣大人民群眾喜愛。

宋代的花鳥畫是傳統(tǒng)繪畫的經(jīng)典，而制作精良的宋人花鳥小品雖畫幅不大，但純熟多樣的表現(xiàn)技法，精美靈動的畫面，還是令人嘆為觀止。對于學習花鳥畫者來講，更是臨葷學習的最佳范本，是我們研究和繼承傳統(tǒng)繪畫的優(yōu)秀教材。但因年代久遠，宋人花鳥小品多數(shù)漫漶不清，使初學者望而卻步。為了便于臨葦，本書選取有代表性的作品及與原作尺寸相對應的白

本書選取有代表性的宋代的花鳥畫作品及與原作尺寸相對應的白描及步驟圖示說明，對于學習花鳥畫者來講，更是臨葷學習的最佳范本，希望能對初學者研究傳統(tǒng)繪畫技法特質(zhì)和體悟中國畫精神品格、意蘊，有所啟發(fā)和參考。宋代的花鳥畫是傳統(tǒng)繪畫的經(jīng)典，而制作精良的宋人花鳥小品雖畫幅不大，但純熟多樣的表現(xiàn)技法，精美靈動的畫面，還是令人嘆為觀止，

宋代的花鳥畫，不論是大幅巨制還是宋人小品，對于學習者、欣賞者來說，都能從內(nèi)心體會到花鳥畫帶給人們的視覺美感。宋代花鳥畫家對自然物象精妙的體察與理解，對繪畫技巧的高超運用，都足以證明宋代是中國花鳥畫發(fā)展史上的一個高峰時期，是工筆花鳥畫的黃金時代。千年后的今天，觀賞這精美靈動的畫面，純熟多樣的表現(xiàn)技法，還是令人嘆為觀止，并

本選題是對中國宋代山水畫的一次細致解讀，旨在從屢屢被人引用分析的三篇古代畫論：五代荊浩的《筆法記》、宋代李成的《山水訣》、宋代郭熙的《山水訓》入手，首先加以細致地分析、梳理、考證，再聯(lián)系宋代繪畫作品，進行擴展、解讀與補充。不但可以幫助初涉藝術領域的讀者理解宋代山水畫的基本概念、特征，也可以引發(fā)有一定藝術基礎的讀者進行更

本教材共四章，第一章介紹中國畫概述、中國畫的發(fā)展與革新、中國畫的形式與工具和中國畫的學習途徑，以加強學生對中國畫藝術的理解，提高學生的綜合素養(yǎng)，幫助學生樹立正確的審美意識。第二章重點學習國畫的藝術表現(xiàn)技法，展現(xiàn)中國畫的筆墨技藝和用色技法，提高學生的符號認識和藝術表達能力。第三章學習中國畫分類表現(xiàn)，對中國畫的三大門類——

繪畫語言是畫家運用繪畫的手段表達創(chuàng)作意圖的一種唯繪畫才有的語言模式，與音樂、舞蹈等語言一樣，屬于非文字語言的特殊表達系統(tǒng)。本書首先系統(tǒng)論述了美術繪畫語言的相關概念、構(gòu)成要素及規(guī)律等，并從視覺與繪畫的關系角度展開論述，分析了視覺心理對美術繪畫的影響，然后從人物變形、色彩表現(xiàn)與線條運用等方面分析了現(xiàn)代美術繪畫的藝術表現(xiàn)，進