本詞典收錄了六千多個常用的專業(yè)詞匯,列有英文字母排序檢索和中文字母排序檢索,并歸納了一些常用的專業(yè)附錄。全書本著實用和常用的原則,將視覺傳達設計中的專業(yè)詞條進行了整理,遴選了許多目前較通行的新造詞匯。
《顏色的故事》故事講述的是,維多利亞·芬利從小癡迷色彩,自童年時代就立志探究每一種顏色的起源與變遷。她在閱讀大量有關色彩的書籍之后,不辭勞苦走訪世界各地,尋取色彩的第一手資料,足跡遍及南美、澳大利亞、阿富汗、伊朗、印度等地,她甚至到過中國的敦煌和法門寺。沿途的發(fā)現常常讓她大吃一驚:洋紅原本出自南美洲仙人掌上的一種寄生蟲
20世紀中期當代藝術的興起,是對藝術范疇的極大擴展,卻也令越來越多的欣賞者感到迷惑、困擾,什么樣的作品可以稱作藝術?在觀眾與藝術作品之間應該保持一種什么樣的關系?如何判定一件現代藝術品的價值?大衛(wèi)·戴維斯此書,正是為解決這些問題而做出的頗具說服力的努力。戴維斯力圖對既有的藝術本體論進行徹底的重構,對他而言,藝術不再是靜
被喻為國際當代藝術首席大展的德國卡塞爾文獻展,不僅只屬于德國,它已經是國際當代藝術的一個重要坐標,是先鋒藝術的實驗現場,是西方文化關注的焦點,是西方現代藝術一部完整的視覺文本,也是西方社會的時代鏡像。通俗地說,在國際藝術界,文獻展就相當于體育界的奧林匹克,電影界的奧斯卡。《西方現代藝術視覺文本:卡塞爾文獻展(1955-
為適應高職高專藝術設計教育的基本特點,《構成:平面立體色彩構成》精選了“構成”學科傳統而穩(wěn)定的教學內容,著重介紹平面構成、立體構成、色彩構成的基礎知識和設計方法。為了幫助學生比較系統地學習并把握教材的精髓,《構成:平面立體色彩構成》在內容上突出主干與重點,圖文結合、深入淺出,以圖例闡述設計方法,在敘述風格上力求平實生動
藝術設計是內涵豐富、領域浩瀚,將人類社會發(fā)展積累的科學技術、人文歷史及審美情趣相互融合而產生的一種改造人類生活環(huán)境的主觀造物活動。本書結合作者多年從事高校設計教育和設計實踐的經驗,概括地介紹了藝術設計的相關知識、相關理論和藝術設計發(fā)生、發(fā)展的過程,并概述了當代的設計思想、設計方法和設計類型。本書既可作為高等院校以及職業(yè)
《21世紀高等學校通識教育系列教材·中國美術鑒賞》主要介紹了中國古代繪畫鑒賞;中國古代雕塑;中國古代建筑鑒賞;中國古代工藝美術鑒賞;中國近現代美術鑒賞;中國民間美術鑒賞等基本知識。美術鑒賞是以美術作品為主要對象的一種比較高級的復雜精神活動,是使美術作品和鑒賞者之間發(fā)生聯系的橋梁,也是檢驗美術作品社會效果的重要途徑。美術
《藝術文化論:藝術在文化價值系統中的位置》針對當代藝術存在的新現實,針對多元文化語境中的藝術變相、藝術表現,試圖從哲學和文化人類學的角度對人類文化價值系統中的藝術文化進行新的詮釋,其目的是為了某種意義上的解蔽——還人類藝術活動以其本來之面目,并試圖在學理層面上闡明藝術以及藝術精神對于人類存在和社會歷史演化的價值所在,在
分析、研究、應用色彩搭配的象征意義、文化效果、政治效果、傳統效果、創(chuàng)造性的效果,合理展現的個性特征,豐富我們的設計表現力、工業(yè)設計乃至美術藝術創(chuàng)作,成功運用色彩配色才能實現傳達特定信息和渲染頁面的效果目的。本書是由策人堂設計工作室整體策劃,根據實際運用的經驗,參閱、借鑒、學習了美國、歐洲、日本專業(yè)的色彩標準體系中的精髓