如何解讀大洋洲藝術(shù)

本書分為七個章節(jié),每個章節(jié)都探討了當(dāng)代藝術(shù)的一個方面,從“挪用”到藝術(shù)家如何通過作品表達(dá)目的,再到“人體”參與繪畫的方式,以及繪畫之外的藝術(shù)表達(dá),再回到傳統(tǒng)的繪畫創(chuàng)作,最后作者討論了當(dāng)下熱門的藝術(shù)作品。書中探討了來自全球250多位杰出藝術(shù)家的250余幅作品,包括村上隆、奈良美智、高野綾、岳敏君、張曉剛、卡拉·沃克和塞西

只有受過專業(yè)藝術(shù)教育的父母才可以做孩子的藝術(shù)啟蒙老師嗎？普通的父母沒有受過藝術(shù)教育就不能給孩子進(jìn)行藝術(shù)啟蒙了嗎？答案當(dāng)然是否定的。那么，如何對孩子進(jìn)行藝術(shù)教育，以及怎樣做才合適？這正是本書要解決的問題。這是一本教家長對孩子的藝術(shù)啟蒙進(jìn)行引導(dǎo)的指南，閱讀本書，家長可以學(xué)會如何在家?guī)Ш⒆由纤囆g(shù)課，在家庭潛移默化的影響中，提

本書是一本視覺藝術(shù)史領(lǐng)域的經(jīng)典著作，在本書中，作者將現(xiàn)代性視為一種介乎視覺性與反視覺性的不間斷的爭議，或“看的權(quán)利”，他解釋了視覺性如何將權(quán)威與權(quán)力縫合，如何呈現(xiàn)這天然的關(guān)聯(lián)。作為19世紀(jì)早期的一個概念，意味著歷史之視覺化的“視覺性”已經(jīng)成為了西方霸權(quán)之合法化的核心。作者對這一西方霸權(quán)展開了批判，并確證了三種“視覺性復(fù)

本書是國家出版基金項目黑龍江原住民女真歷史文化遺產(chǎn)系列叢書第二輯，本書將女真文文學(xué)藝術(shù)專用術(shù)語進(jìn)行整理和編輯。本書詞語門類的檢索方式是仿照明代《女真譯語》的檢索方式而編排的。本書在保留"門類查詢”的基礎(chǔ)上，結(jié)合現(xiàn)代語言學(xué)的詞語劃分形式形成了"新門類查詢”，即以實詞劃分和以虛詞劃分。本書還增設(shè)了注釋虛詞的使用要義、比較術(shù)

本書是國家出版基金項目龍江原住民女真歷史文化遺產(chǎn)系列叢書第二輯，在女真文化與中原文化的融合中，鎮(zhèn)文化學(xué)者探索將“詩詞歌賦”的文學(xué)表現(xiàn)形式引入到女真書面文本的表現(xiàn)形式之中。隨著文化的不斷發(fā)展以及學(xué)者對其不斷探究，鎮(zhèn)人逐漸發(fā)展出”歌舞曲頌”的藝術(shù)表現(xiàn)形式。本書在內(nèi)容上分為上下兩部分：上部分首先介紹了真人是如何在長期的生產(chǎn)生

本書收入河北科技大學(xué)藝術(shù)學(xué)院教師2022年所創(chuàng)作的優(yōu)秀藝術(shù)作品100余幅，涵蓋了國畫、油畫、陶瓷、設(shè)計等多個種類。作品體現(xiàn)了河北科技大學(xué)藝術(shù)學(xué)院教師的藝術(shù)水準(zhǔn)，也展現(xiàn)出他們豐富又個性的藝術(shù)風(fēng)貌。

上海對外文化交流協(xié)會成功舉辦多屆“中荷上海、海牙藝術(shù)特展”(系列展)，以互訪揭開中國與歐亞文化藝術(shù)交流巡展的帷幕，為進(jìn)一步深化此項目的文化傳播與藝術(shù)交流的內(nèi)涵，展覽邀請到上海本地知名藝術(shù)家與荷蘭、德國及旅德、法、美共17位國際藝術(shù)家參展。展覽內(nèi)容涉及架上繪畫、復(fù)合裝置、版畫、新科技文化裝備，共六十件作品，同時安排了紀(jì)念

本書通過作者援藏美育工作的親歷親為，總結(jié)歸納出在當(dāng)?shù)孛佬g(shù)教學(xué)幾年中，實踐探究具有的九大特性：輔射影響性、特色表現(xiàn)性、技法普及性、課程示范性、項目時效性、展示多樣性、社會評價性、審美表現(xiàn)性與后記美育性。作者認(rèn)真研究當(dāng)?shù)刂行�學(xué)美術(shù)教學(xué)工作，借助于油畫棒技法展開多樣化項目活動，力求將繪畫表現(xiàn)技法普及到日�；�礎(chǔ)課程與探究性活動

本書分上、下兩冊，上冊從歷史、民族、民俗學(xué)的角度闡釋了蒙古族圖案的文化意義。下冊主要是傳承人專集，以附圖的形式敘述蒙古族圖案，選取有代表性民間藝人的典型案例。