《全國(guó)鋼琴演奏考級(jí)作品集(新編第二版)第一級(jí)—第五級(jí)》在內(nèi)容配置進(jìn)行了變化與革新。這一版仍然是保持每一級(jí)有四項(xiàng)內(nèi)容!盎揪毩(xí)”,是每一級(jí)都必須有的,內(nèi)容和格式與新編第一版相同。從曲目上來說,新編第二版在每一級(jí)中都分為A、B、C三項(xiàng);A項(xiàng)是練習(xí)曲或技巧性的樂曲,主要是檢驗(yàn)學(xué)生的基本技術(shù)與能力;在每一級(jí)中有兩首或三首曲子
本課題列舉了六種結(jié)構(gòu)思維模式,挑選了極具代表性的國(guó)家、重要的音樂流派、主要作曲家及其作品,以從紛繁復(fù)雜的現(xiàn)象中理出重要的發(fā)展脈絡(luò)。課題的寫作內(nèi)容包含十二章,以及緒論和結(jié)語共十四個(gè)部分。緒論是對(duì)本課題探討的問題做一個(gè)歷史回顧,結(jié)語是展望未來,正文十二章則按上下兩篇各六章分別討論結(jié)構(gòu)思維和論述各代表性國(guó)家或地區(qū)的當(dāng)代音樂創(chuàng)
《音樂鑒賞(第2版微課版)》具有以下鮮明的特點(diǎn):(1)內(nèi)容豐富,《音樂鑒賞(第2版微課版)》是一本比較完整、比較全面的“綜合型”教材。在音樂理論基礎(chǔ)知識(shí)篇,盡可能做到知識(shí)點(diǎn)與技能訓(xùn)練都有一定的內(nèi)在聯(lián)系;實(shí)施互動(dòng)教學(xué)法,通過教、聽、思、練等,融知識(shí)性、趣味性、技巧性和實(shí)用性于一體,使理論與實(shí)踐自然有機(jī)結(jié)合。(2)基本上采
視唱練耳是一門音樂專業(yè)的基礎(chǔ)課,是學(xué)習(xí)音樂的必修課程,是走進(jìn)音樂世界的必由之路。它將對(duì)學(xué)習(xí)者進(jìn)行視唱基本技能、音樂聽覺及音樂素質(zhì)全面訓(xùn)練。通過學(xué)習(xí),能掌握音樂語言諸要素,提高對(duì)音樂的記憶力、理解力和表現(xiàn)能力。本視唱練耳基礎(chǔ)教程以學(xué)習(xí)者為中心、心理學(xué)為依據(jù),提倡視、聽、觸覺三結(jié)合的教學(xué)方式。自始至終把發(fā)展學(xué)習(xí)者的音樂聽覺
本教材是一本簡(jiǎn)單、實(shí)用、適用性廣的鋼琴伴奏教材,包含基礎(chǔ)篇和提高篇兩個(gè)部分。一般來說,掌握基礎(chǔ)篇的知識(shí)就能夠勝任幼兒園兒歌的伴奏編配任務(wù);提高篇的內(nèi)容是為了滿足一部分鋼琴基礎(chǔ)好、彈奏能力較強(qiáng)的學(xué)生對(duì)于伴奏知識(shí)的更高要求。
本書介紹了古琴的基本知識(shí)和彈奏方法,每一個(gè)指法通過解讀、練習(xí)、應(yīng)用。并包含一些經(jīng)典曲目。
這部論文集成于本人自1988至2019年以來發(fā)表在國(guó)內(nèi)、國(guó)外各類主要音樂學(xué)術(shù)刊物上的部分學(xué)術(shù)論文,涉及西方音樂史研究、音樂教育、音樂批評(píng)、藝術(shù)管理學(xué)科建設(shè)及對(duì)外學(xué)術(shù)交流活動(dòng)等。論文集的上篇選用的論文,基本上都是在西方音樂史研究的范圍內(nèi),涉及的具體研究對(duì)象主要有西方音樂史學(xué)科的發(fā)展現(xiàn)狀與問題;作曲家蒙特威爾第、亨德爾、馬
“樂理與視唱”是學(xué)前教育專業(yè)和音樂類專業(yè)的重要基礎(chǔ)課程。樂理與視唱兩者密不可分,在教學(xué)中相互滲透、相互補(bǔ)充。為滿足廣大高職院校培養(yǎng)綜合型音樂教育人才的需求,《樂理與視唱教程(第2版)》更好地將樂理與視唱的知識(shí)進(jìn)行了融合,以調(diào)動(dòng)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣,提高其學(xué)習(xí)效率。編者本著由易到難、循序漸進(jìn)的原則進(jìn)行編寫,讓學(xué)生能更多地進(jìn)行樂
如歌的歲月,難忘的旋律,當(dāng)歲月如流沙般隱去,那些曾經(jīng)感動(dòng)我們心扉的歌聲,仿若彼岸的呼喚,帶我們重溫那段永恒的時(shí)光。記得20世紀(jì)90年代,流行歌壇里有人氣的莫過于“四大天王”了。時(shí)至今日,一個(gè)人獨(dú)領(lǐng)風(fēng)騷的現(xiàn)象已很難尋覓。在新人輩出、新歌不斷的當(dāng)今歌壇中,真正是應(yīng)了“你方唱罷我登場(chǎng)”這句老話。昨天還在聽著周杰倫的《菊花臺(tái)》
本書西安音樂學(xué)院重點(diǎn)學(xué)科建設(shè)項(xiàng)目成果之一。作者以當(dāng)代著名女作曲家的三部作品為例,闡述當(dāng)代個(gè)性化的音樂語言、作曲技術(shù)、音響結(jié)構(gòu)、創(chuàng)作觀念和文化內(nèi)涵。本書既追蹤當(dāng)代作曲家的創(chuàng)作軌跡,又在創(chuàng)作思維上闡述如何做到傳統(tǒng)與現(xiàn)代的融合,在作曲技術(shù)上如何進(jìn)行繼承與創(chuàng)新,在情感上如何體現(xiàn)感性與理性的碰撞與交融。