本書是中國攝影家王瑤繼《瞬間的觸覺》《捕捉意象》《視覺少林寺》之后“王瑤談攝影”系列叢書的又一新作。作者在自身實踐的基礎(chǔ)上，論述了攝影的時間、空間的概念和主客觀的對立與統(tǒng)一，提出了決定攝影價值的六個要素。作者還論及如何去拍攝能代表一個時代的影像。 本書充滿著哲學的思辯和獨到的觀點。適合攝影師、攝影愛好者，以及熱愛藝術(shù)的

這是一本擁有個人風格的水彩手繪插畫教程。本書的主要分為案例教學與插畫賞析兩大部分。本書共包含五章。章介紹了畫水彩畫常用的工具以及需要掌握的基礎(chǔ)技法；第二章的主題是原野之上，精選了彩虹玫瑰、棉花、草叢中的蘑菇、仙人掌等原野中常見的景物作為教學案例；第三章的主題為鳥蹤獸影，精選了海豚、小狐貍、蝴蝶、火烈鳥等動物作為教學案例

喜愛畫漫畫的你是否時常為臨摹參考素材匱乏而苦惱呢？本書精選了漫畫雜志《颯漫畫》中的各類女性角色素材，以幫助各位畫師們找到可以參考練習的素材。本書共有三章。章為頭部，收錄了大量面部五官和發(fā)型的漫畫案例；第二章為動態(tài)，收錄了站、坐、蹲、跪、躺和跑等常見姿勢的漫畫案例，還包括一些格斗型大動態(tài)案例；第三章為服飾，收錄了大量配飾

紋樣作為中國傳統(tǒng)文化的重要組成部分，貫穿中國歷史發(fā)展的整個過程，貫穿人們生活的始終。從原始社會時期的簡單符號或紋樣到粗獷、神秘的青制器紋飾，再到精美繁復(fù)的花鳥、魚蟲、走獸、器物、自然、天象等傳統(tǒng)紋樣，紋樣的形式在不斷地變化著，具有了時代所賦予的意義。 本書主要介紹了東方傳統(tǒng)紋樣的繪制方法和應(yīng)用技法，共有六章。第一章介

《設(shè)計色彩》是一本工作手冊式教材，以培養(yǎng)設(shè)計專業(yè)學生色彩運用上的創(chuàng)造力和藝術(shù)才能為目標，以典型案例引導學生完成課程作業(yè)并逐漸形成專業(yè)素質(zhì)。本書從色彩的形成談起，系統(tǒng)地介紹了色相、明度、純度、色調(diào)等基本概念，常用的色彩體系，色彩的心理特性和色彩搭配的心理效應(yīng)，色彩的人文形象和多色組合主題創(chuàng)作，色彩的文化感知，色彩的對比構(gòu)

本書為水彩古風人物插畫手繪教程。內(nèi)容涵蓋六大部分：繪畫準備篇、局部分解篇、人物入門篇、人物臨摹篇、人物寫生篇、人物場景篇。繪畫準備部分介紹了：繪畫工具、古風人像特點分析、古風人物調(diào)色方法、線稿繪制等內(nèi)容。案例繪畫教學中從五官到人物到插畫講解了古風人物插畫的繪畫過程。本書中的人物形象是結(jié)合當下流行的古風畫法來創(chuàng)作的，包括

喜愛畫漫畫的你，是否時常為臨摹參考素材匱乏而苦惱呢？本書精選了漫畫雜志《颯漫畫》中的各類動漫元素，旨在幫助各位畫師們快速找到可以參考練習的素材。本書共4章。第1章展示古風元素，將其分為植物、動物和古風文化3個方面進行展示；第2章展示都市風元素，主要有植物、風景和都市文化元素等；第3章展示幻想元素，包括西方魔幻和游戲幻想

君王臣子，發(fā)生了多少動人故事；宮墻深深，隱藏了多少歷史。讓我們懷著好奇與憧憬，一同用畫筆描繪出曾生活在宮廷中的人物，感受古風人物的魅力。本書介紹了繪制故宮人物的線描技法，全書共有五章。章介紹了古風宮廷人物的繪制技法，包括人物的面部、頭部、發(fā)型、宮廷服飾等；第二章介紹了不同類型的宮廷人物的繪制技法，包括皇帝、皇后、公主、

在架空漫畫的繪制過程中，人物設(shè)定是編寫完整故事大綱的途經(jīng)之路。本書以架空漫畫中的人物設(shè)定為主題，詳細地向讀者介紹人物設(shè)定所需的手繪知識。 全書共6章，分別介紹了架空漫畫人物設(shè)定的概念，繪制所需工具與軟件，人物設(shè)定中涉及的人體比例，人物設(shè)定的多種類型，架空人設(shè)的實戰(zhàn)案例，以及架空漫畫中不可或缺的萌寵繪制方法。書中包含20

本書是古風插畫師青山折柳的個人作品集，包含五大主題——山河夢、醉花間、須彌閣、思美人、神話卷，集山川河流、花草樹木、亭臺樓閣、美人、神話故事于一體，展示了種種美麗、奇幻的場景，為讀者呈現(xiàn)了一個唯美、充滿意境的世界。插畫作品以場景為主，著重體現(xiàn)光感和古典的意境，將人物穿插其中，展現(xiàn)了一幅幅精彩的畫面。本書收錄近百幅精美作