本書是一部探討現(xiàn)代陶瓷藝術的專著。作者圍繞陶瓷藝術研學之旅，以圖文形式系統(tǒng)介紹現(xiàn)代陶瓷藝術的創(chuàng)作實踐和理論，展示現(xiàn)代陶瓷藝術的特點和魅力，旨在為學者、藝術家及行業(yè)人士提供可資參考的信息和見解，激發(fā)讀者對陶瓷藝術的興趣和熱情。

本書內容暫定七章：第一章“概述”，介紹了文字和字母發(fā)生和發(fā)展的歷程；第二章“漢字的基本結構和變化手法”、第三章“字母文字的基本結構和變化手法”、第四章“阿拉伯數(shù)字的幾本機構和變化手法”分別講解了漢字、字母、阿拉伯數(shù)字的藝術美及其設計變化的一般手法；第五章“漢字組合設計的特征與方法”，用實例講解漢字的創(chuàng)意組合表現(xiàn)方式；第

美術館內的“物”承載了其所處時代的藝術意義。在全球化的語境下，美術館的功能從藝術品收藏轉向更多元的文化交流。本書系統(tǒng)研究了美術館功能的核心意義——從對藝術的存儲轉變?yōu)閷ξ幕�的傳播。本書聚焦在�?shù)字時代多學科介入實現(xiàn)美術館現(xiàn)場體驗和藝術體驗的現(xiàn)場感，提出美術館需要主動將其符號意義通過現(xiàn)代設計進行詮釋，避免過度商業(yè)化，應建構

本課程主要從繪畫藝術、雕塑藝術、建筑、等方面展開，從美術學、美學、社會學、歷史學等角度對美術作品的表現(xiàn)形式、藝術技巧、思想內容、文化價值等方面進行分析，通過大量美術作品的鑒賞，闡述美術規(guī)律、介紹美術知識、剖析美術作品、指導美術鑒賞，使學生理解美術鑒賞的含義，掌握鑒賞美術作品的切入點和基本方法，進而能夠從總體上把握中外美

本書選取十二位華語電影著名導演，鄭正秋、蔡楚生、費穆、謝晉、陳凱歌、張藝謀、馮小剛、賈樟柯、王家衛(wèi)、楊德昌、侯孝賢和李安，從人生歷程、創(chuàng)作經(jīng)歷開始，深入重點文本的分析，從國內批評與海外市場的反饋，再到導演整體創(chuàng)作的總結，在寫作風格方面，既保持了輕松的口語化，又強調理論研究的深度與學術前沿性，做到深入淺出，言之有物。

《現(xiàn)當代中國民族樂器發(fā)展思潮研究》系高舒主持2018年度國家社科基金藝術學項目的結題成果，結題評價為“良好”。全書共11章，27萬字。主要內容除緒論、結論外，從“現(xiàn)當代中國民族樂器發(fā)展的思想脈絡”和“現(xiàn)當代中國發(fā)展民族樂器的認同與反思”兩個范疇手，界分上下編，上編5章，下編4章，對“五四”新文化運動以來已發(fā)展一百余年的

《人民的藝術家——賈作光文集》主要收錄了我國著名舞蹈家、北京舞蹈學院原副院長賈作光先生20世紀60年代至21世紀初發(fā)表、演講的舞蹈理論文章70余篇，共分為“藝術之思”“創(chuàng)作之法”“評論之術”“教學之道”“聯(lián)動之徑”5個部分。賈作光先生既是優(yōu)秀的舞蹈理論家，更是卓越的舞蹈表演家，長期致力于中國民族民間舞蹈在各方面的發(fā)展、

《文心萬象——中國國家畫院美術作品展作品集》，燕東升、劉萬鳴主編，收錄了中國國家畫院56名藝術家的中國畫、油畫作品。中國國家畫院之前身是中國畫研究院，距今已有40多年的歷史，其間涌現(xiàn)了大批在中國當代美術界具有影響的藝術家、藝術作品。中國國家畫院作為中國美術創(chuàng)作與研究的專業(yè)團隊，一直肩負著保護、傳承、弘揚、傳播和發(fā)展中國

《中國古典舞身韻——李正一的教學與研究》系我國著名舞蹈家、北京舞蹈學院原院長李正一女士從事中國古典舞教學、研究多年以來的理論經(jīng)驗總結，共分為“身韻建設整體思路”“系統(tǒng)性繼承傳統(tǒng)戲曲”“系統(tǒng)性創(chuàng)建身韻教學”等6章。李正一女士既是優(yōu)秀的舞蹈表演家，更是卓越的舞蹈教育家，對于中國古典舞表演與教學有深切的理解和思考，論述均能從

本書由十二篇訪談和兩篇附錄組成，是“中國新媒體藝術教育20年”項目同名圖書的第二卷，旨在對中國新媒體藝術教育近二十年的發(fā)展線索進行一次回顧性的記錄與梳理；以藝術教育工作者個體為中心，注重個人藝術創(chuàng)作與學院教育、教學之間的關系；圍繞學院新媒體藝術教育展開，包括學院內外的相關藝術教育實踐；涉及實驗藝術和跨媒體藝術兩個主要二